Terence Frisby do lado de fora do tribunal durante seus vídeos e batalha pela custódia dos filhos, 1971, que ele narrou no livro Outrageous Fortune. (Foto: Express/Getty Images)

 

 

Terence Frisby (nasceu em 28 de novembro de 1932, em New Cross, Londres, Reino Unido – faleceu em 22 de abril de 2020), foi ator e dramaturgo, que escreveu There’s a Girl in My Soup, a comédia mais longa da história do West End até ser ultrapassada por Run for Your Wife, de Ray Cooney; estreou no Globe em 1966, estrelando Donald Sinden como um chef famoso de meia-idade envolvido em um triângulo amoroso dos anos 60 com uma jovem namorada (interpretada de forma diferente por Barbara Ferris) de um hippie de classe média, e encerrou no Comedy mais de seis anos depois.

 

 

Jon Pertwee, à esquerda, Donald Sinden e Barbara Ferris nos ensaios para There’s a Girl in My Soup em 1966. (Fotografia: Beverley Goodway/ANL/Rex/Shutterstock)

 

 

 

 

Sua maior conquista foi o livro Outrageous Fortune (1998), um relato amargamente cativante de sua batalha jurídica de 15 anos após seus desenhos em 1971 de Christine Vecchione, um modelo fotográfico; foi endereçado ao filho deles, Dominic , que cresceu e se tornou escritor e comediante, e cuja custódia ele contestou, inclusive com os termos financeiros da separação.

Os únicos vencedores no caso foram os advogados, e Frisby reservou seu maior desprezo para eles como o tipo errado de pessoas para se envolverem em crises conjugais. Ele não ajudou seu próprio caso retornando à Grã-Bretanha depois de vários anos em um paraíso fiscal francês – a consequência do sucesso de Soup – e a admissão de ambos os lados de que este era um casamento “aberto”. Frisby realmente caiu na sopa de uma consistência diferente e sufocante. Que peça tudo isso teria sido como uma farsa ou tragédia do West End.

Ele não administrou mal sua riqueza repentinamente, mas administrou mal, mas havia algo honesto e cativante em seu colapso, e ele nunca parou de trabalhar, e em muitas informações interessantes. Ele atuou em A Sense of Detachment, de Osborne, no Royal Court, em 1972, e no sexualmente explícito X, de Barry Reckord — apenas ele e uma atriz nua — em 1974; ele escreveu uma série de comédia para televisão para David Jason , Lucky Feller, em 1976, e uma segunda peça do West End (embora não tenha sido bem-sucedida), Rough Justice, em 1994, na qual Martin Shaw, como um jornalista de A intenção liberal em julgamento no Old Bailey por ter investigado o assassinato de seu filho deficiente, recebeu o terceiro grau do advogado de acusação de Diana Quick .

Nascido em New Cross, sudeste de Londres, em 28 de novembro de 1932, Terence era o segundo filho de William Frisby, um ferroviário, e sua esposa, Kathleen (nascida Casely), uma musicista. Com o eclosão da segunda guerra mundial, Terence e seu irmão, Jack, foram evacuados para Dobwalls, perto de Liskeard, na Cornualha. Ele memorializou a experiência em uma peça de rádio premiada e no livro de 2009 baseado em seu próprio musical de 2004, Kisses on a Postcard, que foi revivido com alguma aclamação da crítica — mas sem “aspirantes” do West End — no teatro Queen’s, Barnstaple , em 2011.

Voltando a Londres, ele estudou na escola de gramática de Dartford e saiu, aos 16 anos, para fazer um aprendizado em alfaiataria. Ele apareceu nesse ofício por seis anos antes de decidir ser ator, e pagou sua passagem pela Central School of Speech and Drama como operário de fábrica, cozinheiro de omelete, motorista e segurança do Hammersmith Palais.

De 1957 a 1966, ele trabalhou como ator e diretor em representação sob o nome de Terence Holland, escrevendo sua primeira peça, The Subtopians, um estudo osborneiano sobre destruição doméstica nos subúrbios, para o representante de Bromley em 1962; Codron facilitou sua apresentação em Londres no Arts Theatre em 1964, com um elenco liderado por Bill Fraser, mas foi apenas um sucesso moderado, e Frisby perdeu seu investimento (seu próprio dinheiro). Codron, no entanto, disse a ele para enviar sua próxima peça, que ele prometeu produzir. E ele fez. Foi Tem uma Garota na Minha Sopa.

 

 

 

Peter Sellers e Goldie Hawn na versão cinematográfica de There’s a Girl in My Soup, 1970. (Fotografia: Columbia/Kobal/Rex/Shutterstock)

 

 

 

Nessa época, Frisby estava escrevendo e participando na televisão, e próxima sua peça de teatro, The Bandwagon (1969), no teatro Mermaid, estrelando Peggy Mount como a matriarca de uma família onde todas as mulheres estavam grávidas, surgidas porque a BBC, que a havia encomendado para a televisão, não aceitou a fala – que Frisby se decidiu a cortar – “Meu amigo Sylve me disse que era seguro ficar de pé”. Uma peça nunca chegou ao West End.

Nem It’s All Right If I Do It (1977), também no Mermaid, embora, retrabalhado, tenha sido fonte de outra sitcom da ITV, That’s Love (1988-92), estrelada por Jimmy Mulville e Diana Hardcastle em um bate-papo de classe média sobre casamento entre um advogado tributário e um designer de interiores liberado, estendido por quatro temporadas.

Frisby era alguém que carregava todos os aspectos de sua vida privada em sua escrita, e era um reciclador dedicado de seu próprio material. Ele manteve a capacidade de surpreender, aparecendo com o escandaloso Ken Campbell Road Show no início dos anos 70; interpretando o papel principal em um revival do West End da grande farsa de Ben Travers, Rookery Nook, no Her Majesty’s em 1979; e produzindo no início dos anos 80 uma turnê pelo Reino Unido do coruscante Once a Catholic de Mary O’Malley e uma temporada do West End de Woza Albert, do Market Theatre, em Joanesburgo, na qual Cristo retorna à Terra em uma África do Sul dilacerada pelo apartheid.

Terence Frisby faleceu aos 87 anos, em 22 de abril de 2020.

Ele deixa Dominic.

(Direitos autorais: https://www.theguardian.com/stage/2020/apr/23 – The Guardian/ CULTURA/ TEATRO/ por Michael Coveney – 23 Abr 2020)

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