Sherin começou como ator em meados da década de 1950, aparecendo em produções no Phoenix Theatre em Nova York, onde John Houseman foi o diretor de produção, e como membro do New York Shakespeare Festival de Joseph Papp. Ele também atuou em dezenas de produções televisivas, incluindo peças apresentadas por “Omnibus”, “Playhouse 90” e “Studio One”.

Ele passou a dirigir na década de 1960. “Eu não suportava a maneira como alguns diretores tratavam os atores”, explicou ele em entrevista ao Directors Guild of America em 2005.

Em 1964, depois de dirigir “A Rosa Branca e a Vermelha”, uma compilação de cenas de cinco peças históricas de Shakespeare, no teatro Off Broadway Stage 73 e uma aclamada produção de “The Wall”, a peça de Millard Lampell (1919-1997) sobre a revolta do gueto de Varsóvia, no Arena Stage em Washington, ele foi contratado como diretor associado de produção da Arena. Ele ocupou esse cargo até 1969.

Na Arena, ele desenvolveu a peça “A Grande Esperança Branca”, de Howard Sackler, escalando Jones e sua co-estrela, Jane Alexander, para papéis que viriam a ser decisivos na carreira. Jones interpretou Jack Jefferson, um campeão de boxe peso-pesado baseado em Jack Johnson, que colhe um turbilhão de ódio branco ao derrotar oponentes brancos e ficar com uma mulher branca. Sra. Alexander interpretou Eleanor Bachman, sua amante. Ambos ganharam prêmios Tony por suas atuações depois que a peça foi transferida para a Broadway em 1968. O Sr. Sackler recebeu o Tony de melhor peça.

Sherin, embora não tenha sido indicado ao Tony por “A Grande Esperança Branca”, ganhou o Drama Desk Award como melhor diretor. Em 1974, ele foi indicado ao Tony como melhor diretor por “Find Your Way Home”, a peça de John Hopkins sobre uma mulher lidando com a infidelidade do marido. (O prêmio foi para José Quintero por “A Moon for the Misbegotten”.)

Ele se reuniu com Sackler em 1980, dirigindo sua peça “Goodbye Fidel” na Broadway, desta vez com resultados infelizes – a peça foi encerrada após seis apresentações.

Depois de servir quatro anos como diretor artístico do Hartman Theatre no Stamford Center for the Arts em Connecticut, ele mudou seu foco em meados da década de 1980 para a televisão, ganhando a reputação de diretor altamente eficiente com um toque aveludado ao lidar com atores temperamentais.

Depois de dirigir vários episódios de “Tour of Duty”, “LA Law” e “Homicide: Life on the Street”, Sherin tornou-se uma espécie de diretor residente de “Law & Order”. Ele dirigiu 36 episódios da série original e atuou como produtor executivo em 151.

“Ele descobriu como movimentar os atores, em vez das câmeras, o que economiza tempo e dinheiro”, disse em entrevista seu enteado, que dirigiu mais de 30 episódios de “Law & Order”. “Esse se tornou o estilo característico da série, um visual vérité e portátil que também foi adotado por outros programas.”

Edwin Sherin nasceu em 15 de janeiro de 1930, em Danville, Pensilvânia, e cresceu em Hattiesburg, Mississipi, e, desde os 10 anos, no bairro de Inwood, em Manhattan. Seu pai, Joseph, era trabalhador têxtil. Sua mãe, a ex-Ruth Berger, era dona de casa.

Sua irmã, Edith, falecida em 1994, também fez carreira no teatro. Sob seu nome de casada, Edith Markson, ela ajudou a fundar o Milwaukee Repertory Theatre e o American Conservatory Theatre em Pittsburgh.

Aos 16 anos, Sherin abandonou a DeWitt Clinton High School, onde era o quarterback estrela, e foi para o oeste do Texas, onde trabalhou em uma fazenda de gado antes de retomar seus estudos na Fountain Valley School, em Colorado Springs. Ele se formou em 1948.

Depois de se formar em relações internacionais pela Brown University em 1952, ele se alistou na Marinha e combateu durante a Guerra da Coréia como artilheiro a bordo de um contratorpedeiro.

Depois de deixar a Marinha em 1955, sem saber o que fazer, Sherin passou pela Oficina de Atores de Paul Mann em Manhattan uma noite para encontrar uma namorada e ficou fascinado por um ensaio de “The Cherry Orchard”.

Ele teve aulas no workshop e mais tarde estudou com o Sr. Houseman no American Shakespeare Festival Theatre and Academy. Sua namorada naquela noite, a atriz inglesa Pamela Vevers, tornou-se sua esposa. O casamento acabou em divórcio.

No Arena Stage, ele escalou a Sra. Alexander para a peça de Shaw, “Saint Joan”. Foi o início de um longo relacionamento pessoal e profissional. Ela apareceu sob sua direção na Broadway em “6 Rms Riv Vu” (1972), “Find Your Way Home” (1974), “First Monday in October” (1978), “Goodbye Fidel” (1980) e “The Visit” (1992).

Sherin fez de Tennessee Williams uma espécie de especialidade. Ele dirigiu uma remontagem de “A Streetcar Named Desire” em Londres em 1974, com Martin Shaw, Joss Ackland e Claire Bloom, e, um ano depois, uma remontagem na Broadway de “Sweet Bird of Youth”, com Christopher Walken e Irene Worth. Ele dirigiu a produção original de “The Eccentricities of a Nightingale” de Williams na Broadway em 1976.

Ele também dirigiu dois filmes teatrais: “Valdez Is Coming” (1971), estrelado por Burt Lancaster e baseado em um romance de Elmore Leonard, e “Glory Boy” (1971), com Arthur Kennedy e William Devane, também conhecido como “My Old Lugar do Homem.”

Em sua mais recente atuação como diretor de teatro, em 2009, Sherin dirigiu a Sra. Alexander na peça de Thom Thomas “A Moon to Dance By” no Pittsburgh Playhouse e no George Street Playhouse em New Brunswick, Nova Jersey.

A morte foi confirmada por seu enteado, Jace Alexander.