Powered by Rock ConvertRoger H. Sessions, compositor vencedor do Pulitzer
Roger Huntington Sessions (Brooklyn, Nova Iorque, Nova York, 28 de dezembro de 1896 – Princeton, Nova Jersey, 16 de março de 1985), compositor conhecido por sua obra austera e complexa e vencedor do Prêmio Pulitzer em 1982, foi uma figura imponente no mundo da música do século 20 que ganhou a reputação de compositor de compositores e viveu o suficiente para ver seu trabalho surpreendentemente original finalmente ganhar aceitação pública substancial.
O descendente de Brooklyn de uma família colonial da Nova Inglaterra, Roger Sessions nasceu no século 19 e foi musicalmente ativo em todas as décadas do século 20, tanto como compositor quanto como teórico e professor creditado por exercer poderosa influência sobre outros compositores.
Um jovem prodígio que foi influenciado cedo na vida por Stravinsky e por seu próprio professor Ernest Bloch (1880–1959), homem de ponta para a vanguarda.
Como consequência dessas qualidades e características, foi somente na década de 1960 que o Sr. Sessions conquistou do público a honra, a homenagem e o apreço que há muito lhe eram concedidos por pelo menos duas gerações de compositores americanos que foram seus alunos.
Representativo da estima que tinha por alunos e colegas foi o elogio de Aaron Copland a uma das principais obras do período inicial do Sr. Sessions, a Primeira Sonata para Piano (1928-30).
“Conhecer bem o trabalho”, escreveu Copland, “é ter a firme convicção de que Sessions nos apresentou uma pedra angular sobre a qual basear uma música americana”.
A maioria das obras de Session – sinfonias, óperas – foram escritas em um idioma altamente cromático que Sessions descreveu como um “desdobramento abrangente e cumulativo de um impulso musical sustentado”.
Seu trabalho, como muita música moderna, evocou extremos de críticas e elogios. Alguns o chamavam de “escarpado” e “granítico”, enquanto outros diziam que “tem as impressões digitais de um mestre”.
Suas composições mais populares e acessíveis são provavelmente a suíte orquestral “The Black Maskers”, lançada em 1923, e “First Symphony”, lançada em 1927.
Ele foi membro do corpo docente de Princeton de 1935 a 1945, quando se mudou para a Universidade da Califórnia em Berkeley. Ele retornou a Princeton em 1953, tornando-se o primeiro professor de música William Shubael Conant.
Como críticos e estudiosos perceberam nos primeiros trabalhos de Sessions a influência de gigantes como Stravinsky, com o tempo eles também começaram a vê-lo como um herdeiro e adaptador da técnica de 12 tons de outro titã do século 20, Arnold Schoenberg.
Sempre, porém, as influências que Roger Sessions recebia pareciam ser transmutadas através de seu próprio intelecto e sensibilidade poderosos, surgindo como um trabalho que demonstrava qualidade, complexidade e, quase sempre, uma dificuldade proibitiva.
Ao longo dos anos, tanto o público quanto a crítica reclamaram que suas composições exigiam enormes demandas tanto de ouvintes quanto de intérpretes.
Em pelo menos uma ocasião notável, na Filadélfia, na década de 1930, os frequentadores de shows, aparentemente desconcertados por seu modernismo cerebral e longas linhas melódicas não resolvidas, responderam a seu trabalho com vaias.
Embora seu Concerto para Violino (1931-35), que ampliou o sistema tonal, tenha sido elogiado por um crítico por sua “amplitude melódica, vitalidade rítmica e charme musical imediato”, bem como por “arte e invenção”, raramente foi executado, provavelmente por causa de sua extraordinária dificuldade.
Em uma entrevista no final da década de 1960, Sessions reconheceu que seu trabalho “sempre foi difícil”, mas acrescentou que “não é tão difícil ouvir ou tocar agora como costumava ser”.
A comunicação musical, disse ele em outra ocasião, “é uma proposta de mão dupla na qual o ouvinte deve estar receptivo”.
Para alguns críticos, uma das primeiras grandes obras de Sessions continuou sendo a mais envolvente, a Sinfonia nº 1, apresentada em 1927. Também considerada particularmente acessível foi The Black Maskers, a partitura orquestral que ele escreveu em 1923 para uma apresentação da Andreyev joga. Evoluiu para uma suíte sinfônica.
Na década de 1960, quando a aceitação do público cresceu rapidamente, ele viu a estreia de Montezuma, uma ópera monumental em três atos que estava em preparação há 28 anos e muitas vezes considerada um marco na carreira.
Nascido em 28 de dezembro de 1896, Sessions escreveu uma ópera aos 13 anos, formou-se em Harvard aos 18 e ensinou lá, em Princeton, Berkeley e Juilliard, entre outros lugares.
(Fonte: https://www.latimes.com/archives/la-xpm-1985-03-18- Los Angeles Times / ARQUIVOS DO LA TIMES / PRINCETON, NJ — 18 DE MARÇO DE 1985)
Direitos autorais © 2022, Los Angeles Times
(Fonte: https://www.washingtonpost.com/archive/local/1985/03/18 – Washington Post / ARQUIVO / Por Martin Weil – 18 de março de 1985)
Martin Weil é um repórter de longa data do The Washington Post.
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