Powered by Rock ConvertGeorge Tscherny, cujos designs gráficos definiram uma era.
George Tscherny em 1960. Sua carreira como designer coincidiu com um longo período de consumismo e crescimento corporativo nos Estados Unidos. via família Tscherny
Com uma vasta carteira de clientes corporativos e institucionais, ele ajudou a moldar a linguagem visual da economia americana do pós-guerra.
Tscherny na cerimônia de inauguração da escultura com o logotipo da SVA durante a Semana de Conscientização Artística, em 1997. Crédito: Arquivos da SVA
George Tscherny (nasceu em 12 de julho de 1924, em Budapeste — faleceu em 13 de novembro de 2023 em Manhattan), lendário designer gráfico e educador na SVA Escola de Artes Visuais (School of Visual Arts), foi figura de destaque no design gráfico do pós-guerra, cujo trabalho uniu as linhas nítidas e precisas da arte moderna europeia com a sensibilidade pop comercial americana.
O Sr. Tscherny iniciou sua carreira no início da década de 1950, perto do começo de uma longa era de ouro do consumismo americano e do crescimento corporativo — um período que exigia novos tipos de publicidade.
Muitos dos designers que criaram as imagens emblemáticas da época eram imigrantes europeus, frequentemente refugiados como o Sr. Tscherny, que traziam consigo familiaridade com as últimas tendências da arte e do design modernos. Seus trabalhos ilustraram campanhas publicitárias, produzidas na Madison Avenue, que impulsionavam a venda de cigarros, pasta de dente e viagens aéreas para os lares americanos.
Uma peça promocional que o Sr. George Tscherny criou para a Strathmore Paper Company em 1966. (George Tscherny, via SVA Archives)
Após cinco anos de estágio em estúdios de design em Manhattan, o Sr. Tscherny abriu seu próprio escritório em 1955. Logo, sua lista de clientes era um verdadeiro panteão das grandes empresas americanas do pós-guerra. American Can, Colgate Palmolive, Pan Am e RCA contrataram seu escritório para criar anúncios, logotipos e relatórios anuais.
Seu trabalho se diferenciava do de muitos designers gráficos que gravitavam em torno do chamado estilo suíço, uma estética austera e minimalista, com forte ênfase em grades, linhas limpas e abstração. Ele incorporava humor e humanidade: para um anúncio da Overseas National Airways promovendo viagens de inverno, ele organizou silhuetas de aviões comerciais de forma a lembrar um floco de neve.
“Ele não seguia um conjunto fixo de regras”, disse Steven Heller, ex-diretor de arte do The New York Times e atual professor da Escola de Artes Visuais de Nova York, em entrevista por telefone. “Havia sempre um humor jovial em seu trabalho.”
George Tscherny, Toda Parede é uma Porta , pôster do metrô SVA, 1961.
Crédito: George Tscherny
O Sr. Tscherny certa vez descreveu sua abordagem de design como “máximo significado com o mínimo de meios”; ele também a chamou de “o elemento humano implícito”. Um pôster famoso, para o designer de móveis Herman Miller, apresentava um chapéu de caubói em uma das cadeiras icônicas da empresa e o texto
George Tscherny, anúncio da Herman Miller Furniture Co., 1955. “Herman Miller chega a Dallas”.
Crédito: George Tscherny
“Eu me vejo como uma ponte entre o comércio e a arte”, disse o Sr. Tscherny em uma entrevista para o Art Directors Club em 1997, quando o clube o homenageou com a inclusão em seu Hall da Fama. “Pois assim como um texto pode ser literatura, o design pode ser arte quando atinge certos níveis de originalidade e distinção.”
George Tscherny nasceu em 12 de julho de 1924, em Budapeste. Seu pai, Mendel, era um soldado russo durante a Primeira Guerra Mundial, que foi capturado pelas forças austro-húngaras e aprisionado na Hungria; quando a guerra terminou, ele permaneceu no país.
A mãe de George, Bella Tscherny, uma judia húngara, trabalhava como costureira.
“Crescendo em uma família pobre da classe trabalhadora, eu tinha que buscar arte e cultura fora de casa”, disse ele em uma entrevista de 2014 para a revista Print . “A arquitetura moderna, que começou a aparecer nas ruas de Berlim por volta de 1930, despertou meu interesse durante meus passeios pela cidade.”
A família sofreu pressão para fugir da Alemanha quando os nazistas assumiram o poder na década de 1930. Em 1938, um dia após o pogrom da Noite dos Cristais, George e seu irmão, Alex, embarcaram em um trem para a Holanda, onde viveram em um lar para crianças refugiadas.
Seus pais emigraram para Nova Jersey, mas seus filhos só os seguiriam três anos depois.
O Sr. Tscherny ingressou no Exército dos EUA durante a Segunda Guerra Mundial. Ele serviu na França, como tradutor, e posteriormente na Alemanha ocupada. Após ser dispensado em 1946, estudou por um tempo em uma escola de arte em Newark e depois se transferiu para o Pratt Institute, no Brooklyn.
Faltando apenas alguns créditos para se formar, o Sr. Tscherny deixou Pratt em 1950 para trabalhar com Donald Deskey (1894 — 1989), um renomado designer industrial. Em 1953, ele se mudou para o escritório de George Nelson (1908 — 1986), onde trabalhou principalmente para um dos maiores clientes do Sr. Nelson, a Herman Miller.
Ele saiu em 1955 para abrir sua própria empresa. Naquele mesmo ano, respondeu a um anúncio de emprego para professor de design no que era então conhecido como Escola de Cartunistas e Ilustradores e que hoje é a Escola de Artes Visuais (School of Visual Arts), em Manhattan.
Embora o Sr. Tscherny tenha lecionado lá por apenas oito anos, ele deixou um legado indelével naquela que se tornaria uma das principais escolas do país para aspirantes a diretores de arte. Ele criou o programa de design gráfico e, posteriormente, juntou-se a outros artistas na criação de uma famosa série de anúncios para promovê-lo no metrô de Nova York.
Em 1996, ele revelou o conhecido logotipo da escola, uma flor ondulada que ainda é usada. Era um clássico de Tscherny: posicionado ao lado do nome da escola, escrito no que ele chamou de “perfeição gélida” da elegante e formal fonte Bodoni, a imagem rabiscada sinaliza o “elemento humano” por trás de todo o design.
“Reflete o que a S.V.A. se tornou: uma escola de arte com uma ampla gama de ofertas, desde programas baseados em tecnologia até atividades pictóricas”, disse o Sr. Tscherny. “Acho que o logotipo evita a uniformidade ‘rígida’ das marcas corporativas usuais.”
George Tscherny morreu na segunda-feira 13 de novembro de 2023, em sua casa em Manhattan. Ele tinha 99 anos.
Ele se casou com Sonia Katz em 1950. Ela faleceu em 2020. Além de sua filha Carla, ele deixa três netos. Seu irmão, Alex, faleceu em 2020. Outra filha, Nadia, faleceu em 2019.
(Direitos autorais reservados: https://www.nytimes.com/2023/11/17/arts/design – New York Times/ Artes & Designer/ por Clay Risen – 17 de novembro de 2023)
Clay Risen é repórter de obituários do The Times. Anteriormente, foi editor sênior da seção de Política e editor adjunto de artigos de opinião. É autor, mais recentemente, de “American Rye: A Guide to the Nation’s Original Spirit” (Creme de Centeio Americano: Um Guia para o Espírito Original da Nação).
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