Renomado pianista soviético

 

 

Emil Gilels (nasceu em Odessa, Ucrânia, em 19 de outubro de 1916 – faleceu em Moscou, em 14 de outubro de 1985), foi membro de um seleto grupo de músicos creditados por colocar a União Soviética entre os principais locais artísticos do mundo.

Wilfred Stiff, o agente britânico do pianista concertista, disse terça-feira em Londres que Gilels morreu aos 68 anos e que sua morte na segunda-feira foi atribuída a problemas cardíacos que restringiram suas aparições nos últimos meses.

Com Sviatoslav Richter (1915 – 1997), David Oistrakh e Mitislav Rostropovich, Gilels apareceu nas salas de concerto de todo o mundo logo após o fim da Segunda Guerra Mundial e recebeu elogios generalizados pelo seu toque e cor.

De Bach a Bartok

Com um repertório que ia de Bach a Bartok, Gilels atraiu seguidores leais em todo o mundo através dos incipientes programas de intercâmbio cultural predominantes na Europa e nos Estados Unidos e através das suas gravações para Angel e RCA Victor.

Gilels, juntamente com o Balé Bolshoi, partes do circo de Moscou e os dançarinos folclóricos Moiseyev, tornaram-se símbolos cuidadosamente orquestrados para o mundo ocidental, ajudando o Kremlin a estabelecer que governavam uma nação poderosa e estética.

O inexpressivo e de cabelos enferrujados Gilels usaria seu inglês limitado para explicar aos repórteres ocidentais que ele não apenas havia recebido Nikita S. Khrushchev, mas também o fizera num piano americano – um Steinway.

Nascido em Odessa, no Mar Negro, tinha apenas 5 anos quando foi admitido no prestigiado Instituto de Música e Drama de Odessa e oito anos depois deu o que os relatos daquele dia descreveram como um primeiro recital “sensacional”.

Gilels rapidamente estabeleceu uma reputação de erudição aliada à força física. Sua aparência – por causa de seus dedos atarracados e cabelo mal manejável – era mais comparada à de um camponês do que a de um artista sério.

Aos 16 anos, ele ganhou um concurso nacional de piano soviético e depois mudou-se de Odessa para o Conservatório de Moscou, onde fez pós-graduação com Gendrich Neihaus (1888 – 1964), um dos principais musicólogos da Rússia.

Em 1938, Gilels ganhou sua primeira fita azul internacional no Festival Internacional de Ysaye, em Bruxelas. Ele havia sido contratado para a Feira Mundial de 1939 em Nova York, mas a Segunda Guerra Mundial interveio e ele passou os sete anos seguintes se apresentando na Rússia.

Após a guerra atuou em Itália, Suíça, Dinamarca e França e em 1955 tornou-se o primeiro músico soviético conhecido a tocar nos Estados Unidos, onde a sua estreia em Nova Iorque foi elogiada pela sua diversidade e sensibilidade.

As viagens de Gilels passaram a ser um indicador das relações políticas soviético-americanas. Se Khrushchev pudesse fazer uma turnê em Hollywood, Gilels poderia tocar no Carnegie Hall. Mas se Israel, o Vietnã ou o Afeganistão dominassem a cena mundial, então o pianista seria mantido em casa ou perto dela.

Suas aparições limitadas geralmente aconteciam em casas lotadas nos Estados Unidos, assim como sua visita inicial à Costa Oeste em 1958, quando tocou Scarlatti, Beethoven, Debussy e Stravinsky no Auditório Filarmônico de Los Angeles.

Na UCLA em 1979

Ele não foi visto na América desde 1979, quando interpretou Schumann no Royce Hall da UCLA, até 1983, quando interpretou Brahms no Carnegie Hall de Nova York. O seu concerto surpresa levou um crítico do New York Times a especular que a KGB e a CIA tinham “feito um acordo secreto”.

Ao contrário de seu compatriota, Richter, Gilels foi elogiado mais por suas nuances do que por sua técnica e os espectadores se acostumaram com seus deslizes ocasionais ou interpretações incomuns de andamento.

Ele era um pianista, escreveu certa vez o crítico do Los Angeles Times Arthur Goldberg, que “satisfez seu talento tanto para o virtuosismo estrondoso quanto para a manipulação tonal musical”.

(Créditos autorais: https://www.latimes.com/archives/la- Los Angeles Times/ ARQUIVOS/ ENTRETENIMENTO E ARTES/ Por BURT A. FOLKART/ REDATOR DA EQUIPE DO TIMES – 16 de outubro de 1985)

Direitos autorais © 2006, Los Angeles Times

(Fonte: https://www.nytimes.com/1985/10/16/arts – The New York Times / ARTES / Os arquivos do New York Times / Por John Rockwell – 16 de outubro de 1985)