Marguerite Chapman, protagonista de destaque no cinema Columbia dos anos quarenta

 

 

 

 

 

 

Marguerite Chapman (Chatham, Nova York, 9 de março de 1918 – Burbank, Califórnia, 31 de agosto de 1999), protagonista de destaque no cinema Columbia dos anos quarenta, foi uma bela morena de olhos azuis que parecia particularmente arrebatadora na cor.

A ex-modelo que praticamente aprendeu a atuar na frente das câmeras, ela estava no seu pico, quando bons papéis no cinema tornou-se escasso e ela virou-se para a televisão.

Mais tarde, ela foi falar com honestidade refrescante sobre o efeito sua beleza tinha em tais magnatas proeminentes do período como Howard Hughes e Harry Cohn, que foram para ajudá-la a estabelecer uma carreira de atriz.

 

Nascido em Chatham, Nova York, em março de 1920, Marguerite Chapman começou sua vida profissional como operador de datilógrafo e quadro em White Plains, Nova York, mas, por insistência de amigos que elogiaram sua beleza, ela deixou o emprego e foi para New York City em busca de trabalho de modelagem. Contratado pela agência de John Powers influente, ela logo começou a aparecer em capas de revistas. “Originalmente, eu não tinha a intenção de se tornar uma atriz”, disse ela depois. “Quando comecei a pensar no que gostaria de fazer no futuro eu decidi que gostaria de se tornar editor de moda para a Vogue ou algo assim.”

 

O namorado de Marguerite Chapman na época era Sherman Fairchild de Fairchild Aircraft e câmeras, e ele era um amigo de Howard Hughes, que era um entusiasta do avião. Fairchild levou Chapman a uma festa dada por Hughes, e logo depois ela foi informada de que Hughes queria que ela fizesse um teste de tela em seu estúdio Long Island – ele estava procurando uma atriz para estrelar um filme que ele estava planejando, The Outlaw.“Foi um teste visual, nenhum diálogo. Hughes gostei do teste, e me assinou um contrato com uma opção. Eu cheguei em Hollywood na tarde de véspera de Natal de 1939. Hughes tinha arranjado para Pat di Cicco, Cubby Broccoli e Bruce Cabot para escudeiro me aqui e ali.

“Quando eu conheci Ruth e Hoagy Carmichael, eles me deram o aconselhamento adequado para uma jovem visitar Hollywood pela primeira vez. Eles me disseram para ficar longe de meus três acompanhantes e estadia no Beverly Hills Hotel. Fiz tudo o que me disseram não a.. “.

Depois de algumas sessões com um treinador drama, Chapman fez um teste de tela cheia dirigido por Hughes. “Foi um teste muito ladylike – era uma cena de uma imagem de Irene Dunne – e, posteriormente, Hughes disse-me: ‘Você é demais de uma senhora para mim e muito de uma senhora para o filme que eu vou fazer. enviar o seu teste para Joe Schenck, presidente da 20th Century-Fox fotos. “ “Assinado por Fox, Chapman foi treinado em sua escola de teatro no lote, e fez sua estréia no cinema em On Their Own (1940), um de uma série de filmes B sobre as façanhas da família Jones (a resposta do estúdio para MGM de enormemente populares filmes de Andy Hardy).

Em seguida, ela jogou um repórter menina em Charlie Chan no Museu de Cera (1940), mas depois de seis meses sua opção foi descartada. Mais tarde, a atriz afirmou que a decisão pode ter sido afetado por algo que aconteceu quando ela conheceu o primeiro do estúdio chefe de produção Darryl Zanuck no clube noite- Ciro. “Zanuck, que foi curta, me pediu para dançar. Eu disse: ‘Sinto muito, eu não gosto de dançar com os homens que são mais curtos do que eu sou.” Isso foi um erro. “

Movendo-se para a Warner, onde permaneceu por um ano, ela interpretou vários papéis pequenos, nomeadamente no desaparece do corpo (1941), no qual o noivo rico descobre sua natureza mercenária depois que ele é tornada invisível, e os Navy Blues musicais (1941) como um do “Navy azuis Sextet”, um grupo de atrizes glamourosas (todos os modelos antigos poderes) que também apareceu em morale- impulsionar curtas-metragens que foram enviadas para as tropas. Deixando Warners, Chapman teve seu melhor papel até à data, a heroína da série Spy Smasher da República (1942), baseado na série de aventura Whiz Comics (“VEJA Spy Smasher – como um furacão humano – afundar o alemão U-Boat”, prometeu o anúncios) com Kane Richmond no duplo papel do herói fantasiado e seu irmão gêmeo, ambos lutando contra uma ameaça nazista chamado Mask.

Poucos heroínas série fez com sucesso a transição para as principais características, mas Chapman foi a exceção. Quando Columbia assinou com ela, eles imediatamente deu-lhe papéis principais em uma série de filmes B como treinamento para a promoção de “A” s. Em Parachute Nurse (1942), ela foi top- anunciado como um novo recruta de uma equipe de enfermeiros que pára-quedas para ajudar feridos no campo de batalha.Variety descreveu-a como adequada, acrescentando que “embora patentemente um novato e um pouco estranho”.

Raider Submarine (1942) foi outra peça de propaganda em que, como uma herdeira náufragos, ela é apanhada por um submarino que, em seguida, afunda a operadora japonesa de marcar a primeira vitória da marinha depois de Pearl Harbor.Nomeação em Berlim (1943), foi divulgado como o primeiro filme a lidar com uma situação de “Lord Haw-Haw”, com George Sanders como um traidor aparente transmitindo anti diatribes britânicos que, na realidade contêm mensagens de informação vital codificados. Seu final pessimista – Sanders, junto com um alemão que ele (Chapman) e um espião britânico (Gale Sondergaard) todos die SIDA – tornou impopular com o público, enquanto o New York Herald-Tribune repreendeu o filme para “sua considerável pensamento positivo em sua glorificação da Inteligência Britânica “.

Chapman foi dado seguinte seu primeiro chumbo em um grande filme, Destroyer (1943), estrelado por Edward G. Robinson e Glenn Ford. “Com este filme, a minha carreira finalmente decolou”, disse Chapman. “Robinson era um homem encantador, mas eu me lembro que ele cresceu cada vez mais preocupados porque ele era mais curto do que eu, e ele falou com o diretor sobre isso. Se você olhar para o filme, você vai perceber que eu estou sentado muito . “

Desempenho de Chapman como a filha de Robinson foi bem recebido (“Até agora, eu tinha feito muitos filmes e tinha ido a vários treinadores drama”), mas ela foi destaque em vários outros filmes B antes de ser dada a liderança feminina prestígio no Counter-Attack (1945) ao lado de Paul Muni. Baseado em uma peça russa, Pobyeda, foi quase inteiramente definido no porão de uma fábrica bombardeada onde soldado russo Muni e guerrilheiro russo Chapman adiar um septeto de soldados alemães enquanto eles aguardam o resgate. “Um monte de meninas tinha testado para o papel de` Camarada Lisa ‘, incluindo Nina Foch. Fui ver o produtor Zoltan Korda sem make-up e cabelo desgrenhado. Ele disse:’ Você é apenas o que eu quero. Você pareço um menino, mas eu sei que há uma mulher por baixo de tudo isso. “

“A primeira cena que filmamos tinha que ser feito de novo, porque eu tinha meu cabelo varrido. Harry Cohn, presidente da Columbia, tinha uma coisa real sobre o cabelo. Ele queria que meu cabelo solto, e é assim que nós fizemos a cena.”

Filmado em 1944, quando a América era pró-soviético, mas lançado na primavera de 1945, quando, para citar o historiador Bernard F. Dick, “Russophobia encenou um retorno”, o filme não se saiu bem, e alguns anos mais tarde, quando Muni , sua co-estrela Larry Parks, roteirista John Howard Lawson e supervisor Columbia Sidney Buchman foram todos nomeados por Un-American Comitê de Atividades de House, o filme foi usado contra eles.

Chapman teve uma mudança bem-vinda de ritmo com seu próximo filme, de Leslie Fenton comédia hábil Pardon My Past (1945), com Fred MacMurray jogar um papel duplo em um conto de espumante de confusão de identidade, Chapman jogando a menina que acaba com o mais digno dos dois MacMurrays.Como a maioria dos funcionários Columbia, a atriz não estava satisfeito com seu salário, e mais tarde lembrou que a noite o filme foi terminado ela participou de um jantar na casa de Cohn.“Eu estava usando este vestido pequeno bonito e Harry me perguntou de onde eu tirei-o e, em seguida, perguntou: ‘Quanto você paga por isso?’ Na frente dos outros hóspedes, eu respondi: ‘Eu pago R $ 75, salário minha semana. Você não tem vergonha?Eu sempre falava assim para Harry. Ele estava sempre me chamando para o seu escritório. Eu acho que ele gostava de brigar comigo. “

Uma de suas discussões foi sobre o nome dela. “Harry sempre me chamava Margaret.` Meu nome é Marguerite, “eu disse a ele. ‘Você gasta todo o dinheiro que me colocar sob contrato e soletrar meu nome em marquises, assim pelo menos pronunciar bem, tio Harry.’ `A partir de agora,” Cohn me assegurou: ‘Eu sempre vou chamá-lo de Marguerite, Margaret’. “

Em Mr District Attorney (1946), baseado em uma série de rádio popular, Chapman desempenhou um assassino do ouro-escavador, em seguida, ela estrelou ao lado de Lee Bowman em um bom thriller, as paredes vieram abaixo (1946), que sofria de sua semelhança com The Maltese Falcon, o procurado itens neste caso, sendo duas bíblias e uma pintura, com Chapman uma bela socialite que pode não ser tudo o que ela parece. “Tudo que posso lembrar daquele filme”, ​​disse Chapman, “é Lee Bowman se recusar a tirar o chapéu no elevador, que o diretor não gosta. Lee não queria colocar em sua peruca.”

Um western com Randolph Scott, do Coroner Creek (1948), e um espadachim roisterous, The Gallant Lâmina (1948), com Larry Parks, ambos foram filmadas em Cinecolor e demonstrou quão bem looks da atriz respondeu à câmera colorida. Eles foram seguidos por um de seus melhores filmes, Relentless (1948), co-estrelado por Robert Young. Chapman disse:

Don “Red” Barry, o ator ocidental, me disse que tinha encontrado este livro três eram puro-sangue, que Gene Rodney e Robert Young estavam indo para produzir como um dos principais Technicolor ocidental para a liberação Columbia. Don disse: “Marguerite, você está certo para o tomboyish protagonista.” Eu pensei: “Esse é o meu estúdio, eu vou me esforçar”, então eu fui para ver Gene e Bob em Columbia. “Se você não me der esta parte”, eu disse: “Eu estou indo para cima e dizer o tio Harry.” Eu nunca tinha feito nada parecido antes, mas eu sabia que era uma boa parte. Filmamos em Tucson,

Arizona, sob a direção de George Sherman, e que acabou por ser uma das minhas melhores fotos. Bob Young foi muito quente, um verdadeiro profissional, e muitos anos depois, apareceu em sua série de TV Marcus Welby, MD, com ele.

Embora Relentless foi um sucesso, foi para acabar com a carreira de Chapman na Universidade de Columbia, e ela decidiu freelance. Na Universal, ela co-estrelou com Audie Murphy em Kansas Raiders (1950), mas no ano seguinte ela estava no estúdio orçamento Monogram estrelar Flight to Mars (1951) como Alita, um marciano que se apaixona por um repórter (Cameron Mitchell), que tem um pouso forçado em seu planeta com um grupo de cientistas.

Em 1952, Chapman e George Brent, cuja estrela também foi desaparecendo, fez um filme na Inglaterra, de Terence Fisher a última página, um thriller eficiente (chamado Man Bait em os EUA). Por volta de 1955, ela estava jogando um papel de apoio como secretária em Billy Wilder de The Seven Year Itch. Desde 1951, ela havia sido aparecendo com frequência na televisão, ator convidado em várias séries populares, incluindo quatro estrelas Playhouse, Studio 57, Climax e Perry Mason. Ela tentou um comeback cinema em 1960, estrelando de Edgar G. Ulmer O homem transparente surpreendente, mas não convincentes efeitos especiais do filme (o personagem-título, deve ser invisível, muitas vezes era facilmente visto) condenado lo ao fracasso.

Sem nunca ter posto os pés em um palco antes, Chapman começou a trabalhar em pequenos teatros, e ganhou elogios por sua interpretação de Sylvia, a fofoca mal intencionado das mulheres em uma produção Fort Worth. Um crítico elogiou o seu “talento cômico irreverente”, enquanto outro, comentou: “Aqui está outro grande intérprete com versatilidade transbordando de alegria exuberante com cada linha e movimento no palco.”

Chapman gostei pintura (fotos dela foram exibidos no Beverly Hills Art League Gallery), golfe, e decorar sua casa em Woodland Hills, Califórnia, onde ela está memorialised por uma estrela no Hollywood Walk of Fame. Dois anos atrás, o diretor James Cameron pediu-lhe para fazer um teste para o papel do sobrevivente idoso em seu filme Titanic, mas ela estava muito doente para fazê-lo. Falando de sua carreira em Hollywood, ela disse recentemente: “Eu agi em praticamente todo o possível naqueles anos -.. ‘A, ‘B do, folhetins, curtas-metragens, até mesmo trailers E eu amei cada minuto dela”

 

Marguerite Chapman morreu em Burbank, California, dia 31 de agosto de 1999.

 

 

(Fonte: http://www.independent.co.uk/arts-entertainment/obituary-marguerite-chapman-1116960 – Obituário/ Tom Vallance – 7 Setembro De 1999)