Carolee Schneemann, uma pioneira da performance feminista

 

Carolee Schneemann (nasceu em 12 de outubro de 1939, em Fox Chase, Pensilvânia – faleceu em 6 de março de 2019, em New Paltz, Nova York), artista norte-americana, foi pioneira das questões da sexualidade e do gênero.

Pintora, performer e realizadora, a artista recebeu o Leão de Ouro pela sua carreira de 60 anos na Bienal de Veneza da 2017, que a destacou como “uma das mais importantes figuras no desenvolvimento da performance e da body art”, através do seu trabalho inovador na performance feminista do início dos anos 60.

“Sou uma pintora”, disse, numa entrevista em 1993, tendo estudado pintura no Bard College, em Nova Iorque. “Tudo o que desenvolvi tem a ver com a extensão dos princípios visuais da tela.” Para esta fundadora do Judson Dance Theater, juntamente como Trisha Brown ou Yvonne Rainer, o palco é um espaço tridimensional para fazer composições com corpos e uma variedade de outros materiais, orgânicos e inorgânicos. Em Meat Joy, um dos seus trabalhos mais conhecidos filmado em 1964, performers seminus interagem com vários tipos de carne animal e outros materiais, de pernas de galinha a tinta fresca, passando por peixe fresco.

No mesmo ano, o filme Fuse (1964-67) mostra-a a fazer sexo com o seu companheiro, o compositor experimental James Tenney. Para a curadora francesa Christine Macel, que a indicou para o Leão de Ouro, este é o primeiro filme erótico feminista, “uma tentativa para desmantelar a construção patriarcal do erotismo e uma forte defesa da liberdade sexual”. Posteriormente, o filme foi pintado e riscado, trabalhado com fogo e ácido, numa montagem que explorou a collage.

Em Interior Scroll (1975), a performance exibe Carolee Schneemann a retirar um texto do interior da sua vagina e a lê-lo perante um artista masculino. “A vagina foi sempre suprimida, detestada, religiosamente ignorada, tratada como se não fosse uma fonte de imenso prazer, sensação e poder”, disse numa entrevista em 2016.

Inspirada pelo pensamento feminista dos anos 60 e 70, numa Nova Iorque em que emergia o filme, a música e a dança experimental, Carolee Schneemann usa o seu corpo como matéria principal da sua arte, escreve Christine Macel no site da Bienal de Veneza: “Ao fazê-lo, ela situa as mulheres quer como criadores quer como elementos ativos da própria criação. Em oposição à representação tradicional das mulheres meramente com um objeto nu, ela usou o corpo despido como uma força arcaica e primordial capaz de unificar energias. O seu estilo é direto, sexual, libertador e auto-biográfico.”

Num dos seus trabalhos da década de 80, Infinity Kisses, a artista explorou em 140 fotografias a comunicação, ou o amor, entre espécies, mostrando o beijo matinal que todas as manhãs deu ao seu gato durante oito anos. Mais recentemente, como explica o Museum of Modern Art (MoMA), continuou a explorar a relação entre corpo e poder, refletindo sobre a guerra civil libanesa ou os ataques de 11 de Setembro.

Carolee faleceu na quarta-feira 6 de março de 2019 aos 79 anos, anunciou a galeria  P.P.O.W, juntamente com a Galeria Lelong e a Hales.

(Direitos autorais: https://www.publico.pt/2019/03/07/culturaipsilon/noticia – Público/ CULTURA ÍPSILON/ NOTÍCIA/ ARTES/ por Isabel Salema – 7 de Março de 2019)

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