Mark Tobey, artista abstrato
Mark Tobey (nasceu em Centerville, Wisconsin, em 11 de dezembro de 1890 – faleceu em Basel, Suíça, em 24 de abril de 1976), pintor americano que destacou-se como um dos dois ou três mais importantes artistas dos Estados Unidos (ao lado, do escultor Alexander Calder e do pintor Joseph Albers).
Tobey, o pintor abstrato americano, nasceu em dezembro de 1890, no Estado de Wisconsin, e nas duas primeiras décadas do século 20 tornou-se um retratista da moda. Desde aquela época mostrou-se um viajante incurável. E em pouco tempo visitou toda a Europa, a Grécia e o Oriente Médio. Em 1934, esteve no extremo oriente, e a viagem foi decisiva para sua obra – e possivelmente para toda uma tendência da pintura ocidental.
Tobey estudou caligrafia chinesa em Xangai e, no Japão, internou-se num mosteiro zen. De volta à América, em 1935, realizou a primeira obra da série denominada “Escritas Brancas”, inspiradas em processos orientais: traços bastante caligráficos, feitos a tinta branca da China, sobre fundos de tons neutros, praticamente reduzindo a realização retratada a uma complexa trama de ritmos abstratos.
Sugestivo e sutil – Em fins da década de 40, a obra de Tobey se definiu claramente por essa última opção. Abandonando toda referência direta à natureza – embora influenciado por ela, na melhor tradição oriental -, o artista passava a se dedicar apenas ao jogo das formas, inaugurando a tendência que se poderia chamar de “gestual”.
Foi essa, sem dúvida, sua maior contribuição à arte do Ocidente. Desde seu nascimento através, principalmente, do russo Vassili Kandinsly (1866-1944), a pintura abstrata europeia se ligava mais a bases racionais e geométricas que ao livre curso de formas e ideias.
Coube a Tobey – e a alguns outros que também visitaram o Oriente na mesma época, como o francês Henri Michaux (1899-1984), e o americano Morris Graves (1910-2001) – trazer para a arte as nações orientais de espontaneidade e rapidez.
Tobey nunca atingiu a restrita lista internacional dos best sellers. E, mesmo em sua pátria, foi sempre ofuscado por certas estrelas mais brilhantes, como o pintor Jackson Pollock (1912-1956), polêmico inventor da “Action-painting”. Também Jackson Pollock, por outros caminhos mais dramáticos, impôs noções semelhantes, com sua “pintura de ação”, na qual jogava as tintas sobre as telas esticadas no chão, caminhava sobre elas, acrescentava materiais estranhos, como vidro moído e areai, e incorporava o acaso como fator de criação. A própria agressividade da obra de Pollock, contudo, parece uma característica essencialmente ocidental.
Tobey, preferindo muitas vezes as pequenas dimensões e as técnicas suaves, como pastel e aquarela, se inclinou pela silenciosa discrição do Oriente. O que não significa, o menos sugestivo e sutil.
Durante a maior parte de sua vida, o Sr. Tobey foi adepto da fé mundial Bahá’í. As chamadas pinturas em tons brancos, pelas quais ele se tornou famoso, eram uma tentativa de penetrar além das percepções do cotidiano: dar forma visível, pode-se dizer, à música do universo. Essas intenções, de outrora, eram equilibradas por um olhar excepcionalmente aguçado para fenômenos naturais de todos os tipos. Ele observava a natureza com muita atenção, e mesmo as mais etéreas de suas pinturas abstratas frequentemente revelavam a lembrança de um momento específico em um lugar específico.
E o Sr. Tobey era um conhecedor de lugares. A vida na cidade grande raramente o tentava, embora sua “Broadway” de 1935 possa muito bem ser o nosso melhor registro em pintura de como a Broadway chegou ao seu apogeu. Ele gostava de cidades de médio porte — Seattle, por exemplo — e de sociedades em que todos se conheciam.
Feliz na Inglaterra
Ele era feliz na Inglaterra, era feliz no Japão, e até que a idade e a enfermidade cobrassem seu preço, era feliz em Basileia, onde morou a partir de 1960 em uma antiga mansão com aparência de fortaleza, em uma rua que fora conhecida, em algum momento, por João Calvino, o teólogo, Jacob Burckhardt, o historiador do Renascimento, Martin Heidegger, o filósofo, e Paul Klee, o pintor. A história o cercava naquela rua; mas a história em si não bastava, qualquer coisa além de honras e fama bastava.
Em seus últimos anos, o Sr. Tobey foi abençoado com um secretário e companheiro idealmente sensível, na pessoa de Mark Gordon Ritter, e por muitos europeus experientes ele foi considerado o maior pintor americano desde James McNeill Whistler; mas ele sentia falta da vivacidade e espontaneidade dos costumes americanos, e nada conseguia compensá-los.
Na aparência, no vestuário, na fala e no porte, Mark Tobey foi um dos últimos grandes americanos do século XIX. Ele nasceu em 11 de dezembro de 1890, em Centerville, Wisconsin, e foi criado em Trempealeau, Wisconsin, uma pequena cidade às margens do Mississippi, a poucos quilômetros ao sul de St. Paul.
O Rio de Mark Twain
O grande rio naquela época ainda era muito parecido com o que Mark Twain conhecia, e Mark Tobey vivia a vida de um menino descalço e aproveitava cada minuto dela.
Nada em sua história familiar o predispunha à pintura. Estudos da natureza, biologia e zoologia eram as disciplinas para as quais demonstrava alguma inclinação natural; mas quando seu pai adoeceu em 1908 e ele teve que encontrar um emprego fixo em Chicago, seus pensamentos voltaram repetidamente à prática da ilustração, para a qual jornais e revistas tinham grande demanda na época.
Até o fim de seus dias, ele teve uma admiração ilimitada tanto por Charles Dana Gibson quanto pelo tipo de juventude americana que Gibson tornou famosa.
Em 1911, quando chegou a Nova York, o Sr. Tobey já havia aprendido a desenhar sozinho de uma maneira aceitável para os editores. Ele tinha um dom para “a semelhança”, era rápido e confiável, e seu jeito cativante o tornou querido por muitos retratistas renomados. Ele expôs seus desenhos de retratos na galeria Knoedler, em Nova York, em 1917, e em 1922 já era conhecido como alguém capaz de captar a essência de uma determinada cena em poucos minutos.
Direto, sem enganos
Ele nunca perdeu essa facilidade, que se equiparava à sua maneira perspicaz e direta de falar e ao seu olhar infalível para a qualidade humana. Naquela época, como mais tarde, ele não se importava com celebridade, dinheiro ou poder, preferindo avaliar cada indivíduo pelos padrões que ele mesmo havia criado.
A partir do momento em que sua obra “Broadway” ganhou um prêmio de compra de US$ 500 na exposição “Artistas pela Vitória” no Metropolitan Museum of Art em 1942, a mistura idiossincrática de observação astuta, caligrafia oriental e uma delicada energia motora do Sr. Tobey lhe rendeu uma popularidade cada vez maior.
A partir de 1944, expôs na Willard Gallery, em Nova York (e, posteriormente, na Galerie Beyeler, em Basileia). Em 1961, ganhou o primeiro prêmio no Carnegie International, em Pittsburgh, e realizou importantes exposições em museus de Nova York, Londres, Paris e muitas outras cidades. Foi também poeta, pianista e compositor. Em 1956, foi eleito membro do Instituto Nacional de Artes e Letras.
Depois de 1958, quando ganhou o primeiro prêmio de pintura na 29ª Bienal de Veneza, o Sr. Tobey se tornou uma figura internacional cujas pinturas eram procuradas por museus e colecionadores particulares do mundo todo.
Diz-se que o Museu de Arte de Seattle possui a maior coleção de suas obras. Entre outros museus em que ele está representado estão o Metropolitan, o Museu de Arte Moderna, Museu de Belas Artes de Dallas, Instituto de Arte de Chicago, Museu de Belas Artes de Boston e Galeria Memorial Phillips em Washington, além de coleções particulares neste país e no exterior.
Pelos padrões do Impressionismo Abstrato, da Pop Art e da pintura color-field, sua obra tinha um ar quase de desconfiança. Mas nunca seria sensato descrevê-lo como um velho cavalheiro santo que já havia passado.
Mark Tobey faleceu em 4 de setembro de 1974. Tobey morreu em Basileia, Suíça, onde vivia desde 1960. Ele tinha 85 anos.
O Sr. Tobey, que sofria de bronquite crônica, estava hospitalizado em Basileia desde o início de fevereiro. Antes de se mudar para a Suíça, ele morou por mais de 20 anos em Seattle.
Ele mais de uma vez manifestou em grandes pinturas uma energia física sustentada que surpreendeu seus admiradores; e ele manteve até o fim uma visão salgada e intransigente da vida que encontrou saída em muitos desenhos não publicados.
O Sr. Tobey será lembrado não apenas como um excelente pintor, mas também como um autêntico artista americano original.
Não há sobreviventes imediatos.
O funeral foi realizado na Igreja de Santo Albano, em Basileia. O sepultamento também foi em Basileia.
(Direitos autorais reservados: https://www.nytimes.com/1976/04/25/archives – New York Times/ ARQUIVOS/ Arquivos do New York Times/ Por John Russell – 25 de abril de 1976)
© 2002 The New York Times Company
(Fonte: Revista Veja, 11 de setembro de 1974 – Edição 314 – ARTE – Pág: 114)
- Mark Tobey, importante artista ao lado de Alexander Calder e Joseph Albers.


