Frank Lloyd Wright, considerado um dos arquitetos mais importantes do século 20, foi projetista na Adler & Sullivan onde trabalhou por seis anos com Louis Sullivan ( 1856 – 1924), da Escola de Chicago, um dos pioneiros em arranha-céus

Frank Lloyd Wright; Famoso arquiteto

 

 

Frank Lloyd Wright (nasceu em Richland Center, Wisconsin, em 8 de junho de 1869 — faleceu em Phoenix, Arizona, em 9 de abril de 1959), arquiteto, escritor e educador americano.

Considerado um dos arquitetos mais importantes do século 20, Lloyd Wright foi a figura mestra da arquitetura orgânica.

Wright, considerado por muitos o maior arquiteto do século XX, foi a figura mestra da arquitetura orgânica. Wright acreditava que a arquitetura não era só uma questão de habilidade e criatividade, mas deveria transmitir felicidade.

Filho de uma professora e de um pai músico e pastor, começou a trabalhar para o reitor do departamento de engenharia da universidade de Winsconsin, onde cursou dois sementres de engenharia civil.

Foi assistente de projetos do arquiteto Joseph Lyman Silsbee (1848 – 1913) e supervisionou a construção de uma capela. Viveu em Madson dos 11 aos 20 anos, quando foi para Chicago.

Em 1888 conseguiu emprego de projetista na Adler & Sullivan onde trabalhou por seis anos com Louis Sullivan ( 1856 – 1924), da Escola de Chicago, um dos pioneiros em arranha-céus. Aos 22 anos, casou-se com Catherine Tobin, com quem teve seis filhos, e construiu uma casa no subúrbio de Chicago, que ficou conhecida como Casa e Estúdio de Frank Lloyd Wright.

O Sr. Wright, que se considerava “o maior arquiteto vivo”,  defendia que o projeto deve ser individual, de acordo com a localização e finalidade. Dizia que “a forma e a função são uma só”. Seus principais trabalhos foram a casa Kaufmann ou Casa da Cascata, considerada a residência moderna mais famosa do mundo. Também fez a sede do Museu Guggenhein em Nova York.

Frank Wright visitou o Brasil em 1931, com sua companheira Olgivana, com quem se casara em 1928. Permaneceu três semanas no Rio de Janeiro e publicou, em diversos jornais cariocas, artigos em prol da nova arquitetura.

De sua propriedade, Taliesin West, a nordeste de Phoenix, o Sr. Wright projetou um novo Capitólio para o Arizona. Ele propôs um “oásis no deserto, com suas fontes e vegetação contrastando com a areia e as rochas ao redor”. O plano gerou polêmica, mas foi rejeitado.

Quando um grupo de arquitetos propôs um edifício do tipo arranha-céu para o Capitólio, o Sr. Wright olhou para o desenho e o descreveu como “uma chaminé alegre na calçada com um chapéu-coco no topo, uma versão pobre de um original pobre — o Edifício das Nações Unidas em Nova York”.

Isso era típico dos comentários do Sr. Wright, pelos quais ele era quase tão conhecido quanto seus edifícios. Ele condenava a aposentadoria aos 60 anos como um “costume assassino” e defendia uma redução da “sede americana pela feiura”.

Uma mudança gradual na fama, fortuna e atitude do arquiteto pode ter sido marcada em 28 de maio de 1953, quando ele recebeu a Medalha de Ouro do Instituto Nacional de Artes e Letras. Ele então disse:

“Uma sombra cai; sinto uma estranha doença vindo sobre mim: a humildade.”

Do Radical ao Líder

Durante sua vida, o Sr. Wright foi, por sua vez, o grande radical da arquitetura americana e o líder reconhecido de uma florescente escola moderna de construção.

Essa mudança no status do iconoclasta de cabelos brancos da arquitetura americana não evoluiu por meio de qualquer relaxamento de sua teoria inflexível de que a forma na construção deve seguir a função, mas sim pela aceitação gradual pelo público de sua doutrina e desvios.

Aclamado na Europa em seus primeiros anos como o criador da arquitetura americana, ele não obteve aceitação tão fácil em seu próprio país, onde o arranha-céu reinava. Embora tenha sido treinado por Louis Sullivan, conhecido como o “pai do arranha-céu”, o Sr. Wright condenava veementemente esse fenômeno arquitetônico peculiarmente americano.

O Sr. Wright condenou duramente as torres sem teto de Nova York. Ele não via utilidade nas grandes cidades de aço e pedra; denunciou a casa “caixa” neste país, declarando que “uma caixa é mais um caixão para o espírito humano do que uma inspiração”.

Sua própria filosofia de arquitetura foi enunciada em casas baixas e adaptadas ao terreno, que ficaram conhecidas como “arquitetura de pradaria”; em edifícios de escritórios funcionais de altura modesta, utilizando materiais como lajes de concreto, tijolos de vidro e tubos; em estruturas monumentais como o Hotel Imperial em Tóquio, que resistiu ao grande terremoto de 1923.

Nativo de Wisconsin

O Sr. Wright nasceu em 8 de junho de 1869, em Richland Center, Wisconsin, filho de William Cary Wright e da ex-Anna Lloyd-Jones. Sua família era intensamente religiosa. Seu pai tornou-se pastor e deu ao Sr. Wright formação religiosa. De sua mãe, que era professora, diz-se que ele desenvolveu a ideia de ser arquiteto. De ambos os pais, desenvolveu uma forte individualidade e a qualidade rebelde que o caracterizava e ao seu trabalho.

Quando menino, frequentou uma escola pública em Wisconsin e depois foi enviado para a Universidade de Wisconsin para estudar engenharia civil. Decidido a ser arquiteto, o Sr. Wright abandonou a faculdade no último ano e rumou não para Paris e para a École des Beaux-Arts, mas, com sua individualidade típica, para Chicago.

Lá, ele encontrou trabalho no estúdio de desenho do Sr. Sullivan, o bostoniano franco-irlandês que se rebelara contra a arquitetura clássica ensinada na França e no Instituto de Tecnologia de Massachusetts. Embora ele e o Sr. Sullivan inevitavelmente discordassem, tinham em comum a oposição à forma clássica.

O Sr. Sullivan ensinou ao jovem aprendiz as regras básicas da arquitetura e incutiu nele suas ideias para um design radical. Depois de quatro anos, eles se desentenderam e o Sr. Wright abriu seu próprio escritório. Mas, ao longo de sua vida, ele se referiu ao Sr. Sullivan, falecido em 1927, como “der Meister” e reconheceu abertamente sua grande dívida para com o homem que construiu o famoso Edifício Wainwright em St. Louis e o Auditório de Chicago.

Viagem à Alemanha

O Sr. Wright naturalmente se rebelou. Desde o início, seus projetos eram diferentes de tudo o que já havia sido construído – bangalôs “projetados para morar”. Ele construiu o primeiro para si mesmo. Era o lar de sua noiva, Catherine Tobin, com quem se casou aos 21 anos. Ela tinha 19. Eles se conheceram em um evento social da igreja, casaram-se e foram morar em Oak Park, um subúrbio de Chicago conhecido por suas inúmeras igrejas. Lá nasceram os seis filhos dos Wright: Lloyd e John, que se tornaram arquitetos; Catherine, David, Frances e Llewellyn.

As casas projetadas pelo arquiteto em Oak Park eram bangalôs baixos, sem detalhes em madeira, janelas de águas-furtadas, torres de canto ou chaminés imponentes. Os planos horizontais das estruturas eram acentuados. Elas “abraçavam a terra”.

Entre os arquitetos, as casas causaram sensação. Logo, os projetos do Sr. Wright ficaram conhecidos no país como “arquitetura de pradaria”, por se encaixarem perfeitamente na paisagem plana para a qual foram projetados. Na Europa, foram amplamente aclamados e, na Alemanha, vários livros foram escritos sobre elas, com um portfólio delas publicado. Os Estados Unidos, em sua maioria, ainda optavam por ignorar tanto o construtor quanto suas criações.

De repente, o Sr. Wright ganhou fama, não por sua já substancial contribuição à arquitetura moderna americana, mas por meio de escândalos e tragédias. Em 1909, ele foi à Alemanha para providenciar a publicação do portfólio de sua obra e de alguns ensaios sobre arquitetura que havia escrito. Pouco tempo antes, ele havia construído uma casa para E. H. Cheney, um vizinho de Oak Park. Quando o arquiteto embarcou para a Alemanha, a Sra. Cheney o acompanhou.

Ao retornarem, o Sr. Wright construiu talvez sua estrutura mais famosa, sua própria casa, Taliesin (“testa brilhante” em seu galês ancestral), em Spring Green, Wisconsin. Ele construiu sua casa de campo em um local imponente com vista para o Rio Wisconsin. Seria um “refúgio” para a Sra. Cheney, cujo marido havia se divorciado dela.

Em 15 de agosto de 1914, uma tragédia atingiu Taliesin. A Sra. Cheney, seus dois filhos e outras quatro pessoas foram mortos por um empregado enlouquecido, que também incendiou a casa. O Sr. Wright posteriormente reconstruiu Taliesin, determinado, como ele mesmo disse, “a apagar a cicatriz da colina”.

Enquanto isso, a publicação do trabalho do Sr. Wright na Alemanha chamou a atenção do Imperador do Japão, que, no outono de 1915, enviou uma delegação de funcionários e arquitetos para vê-lo e pedir-lhe que apresentasse os planos para um hotel de US$ 4,5 milhões que o Imperador esperava construir em Tóquio. O arquiteto fez esboços, que foram aceitos, e ele foi ao Japão para supervisionar a construção do hotel.

Seu maior problema era frustrar os terremotos que periodicamente traziam destruição e morte ao Japão. A brilhantismo com que ele resolveu o problema foi demonstrada duas vezes: uma antes da conclusão do hotel, quando um pequeno terremoto abalou Tóquio e outra quando ele já estava em funcionamento há dois anos.

O Hotel Imperial era uma estrutura elástica, com paredes e pisos com uma capacidade de deslizamento nunca antes alcançada. Seu encanamento foi projetado para que canos não se rompessem e a fiação elétrica foi posicionada de forma que tremores não causassem curtos-circuitos e carregassem o edifício com descargas elétricas de alta voltagem.

Foi concluído em 1922. Um ano depois, violentos terremotos abalaram Tóquio e Yokohama. Quase 100.000 pessoas morreram sob o desabamento de paredes e telhados ou foram queimadas no holocausto que se seguiu. Dias depois, quando a comunicação entre Tóquio e o mundo exterior foi restabelecida, espalhou-se a notícia de que o Hotel Imperial era a única grande estrutura que havia sobrevivido ao desastre.

Nos anos seguintes, problemas domésticos continuaram a atormentar o arquiteto. Ele havia se afastado da primeira esposa, que finalmente consentiu em se divorciar dele após seu retorno de Tóquio. Seu segundo casamento, com Miriam Noel, uma escultora, foi breve. Eles se casaram em 1923 e se divorciaram em 1927. No ano seguinte, o Sr. Wright casou-se com Olga Lazovich. Eles tiveram uma filha, Iovanna.

Em 1927, quando perdeu Taliesin por execução hipotecária, o Sr. Wright chamou seus amigos, muitos deles ricos empresários, e se constituiu sob as leis de Wisconsin, vendendo ações com base em seu poder aquisitivo.

Ele reconquistou Taliesin, construiu várias casas e planejou projetos abrangentes, muitos dos quais eram muito “visionários” e não se concretizaram. Em 1929, ele se incorporou novamente e fundou a Fundação Taliesin Fellowship, onde treinou muitos arquitetos aprendizes.

Em meio a controvérsias e críticas, o arquiteto ascendeu de forma constante, enquanto seus críticos o declaravam não apenas à frente de seu tempo, mas também de todos os tempos, e seus discípulos e admiradores faziam afirmações extravagantes sobre seu trabalho. Em 1940, quando uma exposição abrangente da obra do Sr. Wright foi realizada em Nova York, ele foi considerado uma grande força na arquitetura americana, mas não como a última palavra.

Gradualmente, ele começou a ganhar popularidade e a receber encomendas. Entre as estruturas pelas quais o arquiteto se tornou famoso estavam os Jardins Midway em Chicago, o prédio administrativo da Larkin Company em Buffalo, o prédio da SC Johnson Company em Racine, Wisconsin; a Falling Water House de Edgar J. Kaufmann em Bear Run, Pensilvânia, que ele construiu sobre uma cachoeira, e a Price Tower em Bartlesville, Oklahoma.

Havia também a casa circular Friedman, perto de Pleasantville, Nova York, em um empreendimento cooperativo conhecido como Usonia Houses. Usonia era a palavra descritiva usada pelo Sr. Wright para tipificar o que ele considerava ser o estilo arquitetônico americano ideal.

Taliesin West Adicionado

Ele adicionou Taliesin West, sua própria casa em Phoenix, Arizona, à crescente lista de locais de exibição de Wright em todo o país. Esta casa, situada em Paradise Valley, ele usou, assim como Taliesin East, como sede para seu programa de ensino fundamental. Aproximadamente quarenta jovens arquitetos aprendizes passavam o semestre letivo de abril a novembro em Taliesin, Wisconsin, e de dezembro a março na casa em Arizona.

Uma das maiores encomendas do Sr. Wright foi o campus do Florida Southern College, em Lakewood, avaliado em US$ 10 milhões. O projeto foi iniciado em 1936 e dezesseis estruturas deveriam ser concluídas até 1960. Novamente, o Sr. Wright recebeu reações mistas para um dos edifícios — uma capela moderna.

Mesmo sendo um octogenário que havia recebido muitos prêmios e honrarias, incluindo a eleição para a Academia Americana de Artes e Letras, o individualista de cabelos brancos ainda era capaz de agitar os críticos.

O Sr. Wright foi autor de muitos livros, incluindo “Modern Architecture” e “Two Lectures on Architecture”, 1931; “An Autobiography” e “The Disappearing City”, 1932; “An Organic Architecture”, 1939; “When Democracy Builds”, 1945; “Genius and Mobocracy”, 1949; “An American Architecture”, 1955, e “A Testament”, 1957.

Honras Concedidas

Ele recebeu a Medalha Real de Ouro de Arquitetura do Rei George VI em 1941, a Medalha de Ouro do Instituto Americano de Arquitetos em 1949, a Estrela Italiana da Solidariedade em 1951 e a Medalha de Ouro da Cidade de Florença em 1951. O Sr. Wright recebeu títulos honorários da Wesleyan, da Universidade de Princeton, da Universidade de Veneza e da Florida Southern.

Foi membro honorário da Academia Real de Belas Artes de Antuérpia, da Academia de Arte de Berlim, do Instituto Real de Arquitetos Britânicos e das Academias Nacionais e sociedades de arquitetura do México, Portugal, Uruguai, Cuba, Brasil e Finlândia. Foi membro da Academia Nacional de Design, do Instituto Americano de Decoradores e da Phi Delta Theta.

Rejeições ainda eram possíveis até mesmo para o famoso octogenário. Seus planos para um edifício no Parque Nacional de Yosemite foram rejeitados (“política”, ele bufou); e Veneza rejeitou seus planos para um palácio de vidro e mármore no Grande Canal (“os turistas venceram”, disse ele).

O Sr. Wright abriu fogo contra os planos para a Academia da Força Aérea no Colorado, apelidando-a de “fábrica de homens-pássaros”. Ele construiu um arranha-céu em uma pequena cidade do Centro-Oeste; foi contratado para construir uma sinagoga de um milhão de dólares na Filadélfia e um centro cultural de US$ 45 milhões em Bagdá; planejou um edifício de 1,6 km de altura para a orla do lago de Chicago; projetou casas pré-fabricadas.

E assim ele continuou a viver seus últimos anos, assim como os primeiros, trabalhando arduamente e em profundas discussões com seus semelhantes. Aos 89 anos, continuou a lecionar em Taliesin com 65 alunos de arquitetura. Trabalhando o dia inteiro, ele aparecia com frequência para fazer aparições públicas com gravata esvoaçante, cabelos brancos sob o chapéu de abas largas, e para proferir um discurso característico.

A única encomenda em Nova York foi o Museu de Arte Guggenheim

Após mais de meio século de renome, Frank Lloyd Wright recebeu em 1945 sua primeira encomenda em Nova York: a nova sede do Museu Solomon R. Guggenheim, na Quinta Avenida, entre as ruas 88 e 89. Ele não viveu para vê-la concluída.

Quando o reitor de arquitetura recebeu a encomenda, um projeto envolvendo mais de US$ 2.000.000, ele disse:

“Pela primeira vez, a arte será vista como se fosse através de uma janela aberta, e, de todos os lugares, em Nova York. Isso me impressiona.”

Um dos alvos favoritos do Sr. Wright para comentários e críticas cáusticas era a floresta de arranha-céus de Nova York. Expoente do que chamava de arquitetura “orgânica” — um termo que confundia muitos —, ele idealizou um edifício de museu que via como um “pequeno templo em um parque”.

Quando o projeto de seu empreendimento inicial foi publicado, uma avalanche de aplausos e escárnio se espalhou. O “pequeno templo” foi aclamado pelos partidários de Wright; por outros, foi chamado, de várias maneiras, de “máquina de lavar”, “pãozinho quente com cruz”, “marshmallow”.

Até mesmo alguns dos mais ferrenhos apoiadores do talentoso arquiteto “estremeceram” ao imaginar o museu — de formato cilíndrico — em seu ambiente de prédios de apartamentos sóbrios e com décadas de existência. O Sr. Wright permaneceu imperturbável.

Quando apresentou os planos para seu prédio de seis andares às autoridades municipais em 1953, o Departamento de Habitação e Construção recusou-se a conceder a licença, alegando que a estrutura violaria os códigos de construção. Com uma elasticidade que raramente caracterizava sua reação às críticas, o Sr. Wright atendeu ao pedido de fazer algumas alterações.

Ele se manteve firme em outras especificações controversas, como uma cúpula de plexiglass para o edifício e portas de vidro. Os planos para começar a construção foram adiados várias vezes, mas, finalmente, o museu foi construído em 1956. A previsão era de que estivesse concluído em um ou dois meses.

As críticas vieram de uma nova fonte: os artistas. O Sr. Wright projetou uma galeria contínua em forma de rampa em espiral do térreo ao topo. Os quadros não ficariam pendurados corretamente, reclamaram os artistas. O Sr. Wright foi categórico: os artistas estavam errados, disse ele. O declive da rampa não era mais íngreme do que o declive de uma calçada, da linha do prédio até o meio-fio.

Também era segredo para todos que a equipe do museu estava ressentida com a rampa e encontrou sérias falhas na falta de provisão adequada de armazenamento de arte por parte do Sr. Wright e na falta de espaço para um laboratório de restauração.

Lloyd Wright faleceu em 9 de abril de 1959 cedo no Hospital St. Joseph. Ele tinha 89 anos.

O Sr. Wright, foi internado no hospital na segunda-feira à noite para uma cirurgia de emergência para remover uma obstrução intestinal. Seu médico disse que ele estava “se saindo satisfatoriamente e, de repente, morreu”.

Além da esposa e dos filhos, o Sr. Wright deixa uma irmã, a Sra. Maginel Wright Barney, de Nova York; nove netos e oito bisnetos. Sua filha Frances faleceu em fevereiro passado. Uma de suas netas é Anne Baxter, atriz de cinema.

(Fonte: http://educacao.uol.com.br/biografias/frank-lloyd-wright – Pedagogia & Comunicação – Arquiteto norte-americano)
(Fonte: http://diversao.terra.com.br/noticias – Reuters/ NOTÍCIAS/ Reuters Limited/ Todos os direitos reservados – 7 de abril de 2004)

(Direitos autorais reservados: chttps://archive.nytimes.com/www.nytimes.com/learning/general/onthisday/bday – New York Times/ Especial para o The New York Times – PHOENIX, Arizona, 9 de abril — 10 de abril de 1959)

Direitos autorais 2010 The New York Times Company