Sherwood Anderson; escritor
ANDERSON; NOTÁVEL AUTOR
Escritor de ‘Winesburg, Ohio’, ‘Dark Laughter’, ‘Poor White’
CONHECIDO COMO CONTADOR DE HISTÓRIAS Escreveu contos da vida no Meio-Oeste
Ensaísta, Repórter, abandonou a escola aos 14 anos
Sherwood Anderson, escritor era considerado um dos bad boys da literatura americana. Ele tinha, de fato, o que equivalia a uma espécie de cinismo ansioso. Ele era um buscador e não um satírico. Seus personagens fugiram, ou tentaram fugir, de situações deprimentes.
Um escritor que conta histórias.
O Sr. Anderson sempre se referiu a si mesmo como um contador de histórias. Ele rejeitava o título mais pomposo de romancista ou autor e insistia que sua única função como escritor era a de narrador de histórias.
Suas melhores histórias se concentraram quase que exatamente na década de 1920, começando com “Winesburg, Ohio”, em 1919, e terminando com “Hello, Towns”, em 1929.
Embora já tivesse escrito antes e continuasse escrevendo depois disso, foi durante a década de 1920 que ele produziu “Poor White”, “The Triumph of the Egg”, “Many Marriages”, “A Story Teller’s Story” e “Dark Laughter”, os livros que o tempo e a crítica consideram seus melhores trabalhos.
Durante aquela década, seu nome foi quase invariavelmente associado a Sinclair Lewis, Theodore Dreiser, Eugene O’Neill, Willa Cather e H. L. Mencken, então geralmente considerados os mais importantes escritores contemporâneos.
Embora seus livros não lhe tenham trazido qualquer grau de segurança até a publicação de “Dark Laughter” em 1925, ele tinha muitos seguidores entre os romancistas da época e provavelmente exerceu grande influência sobre eles.
Apesar de seu tema principal ser a fuga da realidade, ele foi aclamado como um escritor eminentemente nativo, que encontrou suas cenas e tipos humanos naquele mundo realista do Meio-Oeste em que havia crescido.
No início de sua carreira, os críticos gostavam de chamá-lo de escritor do Meio-Oeste. Foi somente após a publicação de sua autobiografia filosófica, “A Story Teller’s Story”, em 1924, que começaram a chamá-lo de escritor americano.
Interessado na Era das Máquinas
Do tema da fuga da realidade — um tema em grande parte extraído de sua própria vida — ele passou, ao final da década agitada, a se interessar pela era da máquina e seu efeito sobre as pessoas comuns em lugares como as cidades industriais do Sul.
Alguns críticos, tanto da direita quanto da esquerda, sentiram que, nessas tentativas, ele não havia sido tão bem-sucedido quanto em seus tempos mais individualistas. Mas livros como “Beyond Desire”, um dos primeiros romances sobre o trabalho inspirados pela Grande Depressão, e “Hello, Towns” e “Puzzled America”, foram bem recebidos e revelaram sua antiga habilidade e domínio das palavras.
Em “A Story Teller’s Story”, o Sr. Anderson escreveu: “Eu queria, como todos os homens, pertencer. A quê? A uma América viva, uma América que não fosse mais uma desprezada filha adotiva cultural da Europa, com perguntas desagradáveis sempre sendo feitas sobre sua origem, a uma América que começara a ter consciência de si mesma como um povo vivo, que constrói seu próprio lar, a uma América que finalmente abandonara a noção de que algo que valesse a pena pudesse ser obtido com pressa, com riqueza em dólares, sendo simplesmente grande e capaz de derrotar alguma nação menor com uma mão amarrada nas costas.”
Essa busca por uma América à qual pudesse pertencer começou em 13 de setembro de 1876, em Camden, Ohio. Sherwood Anderson era filho de Irwin Anderson, um sulista escocês-irlandês indolente e inquieto, protótipo de vários personagens de seus livros.
Sua mãe era Emma Smith Anderson, cujas vívidas lembranças podem ser encontradas em “Tar, A Midwest Boyhood”, o relato imaginativo do Sr. Anderson sobre sua própria infância rural.
Quando Sherwood nasceu, seu pai administrava uma pequena oficina de arreios. Sherwood era o terceiro filho de uma família de cinco meninos e três meninas. Sua educação, em Clyde, Ohio, onde cresceu, foi irregular.
Aos 12 anos, começou a trabalhar como cronometrista em uma obra e conhecia todos os bares da região. Quando tinha 14 anos, sua mãe, que tinha bastante ascendência italiana, faleceu, e a educação de Sherwood foi interrompida definitivamente.
Com o Exército em Cuba
Ele tinha cerca de 17 anos quando chegou a Chicago, depois de ter viajado pelo Meio-Oeste trabalhando como pintor de casas e operário braçal. As pessoas, as canções, as esperanças e os desesperos que conheceu naqueles dias nunca o abandonaram, e mais tarde inspiraram brilhantemente sua escrita.
Deixou um emprego monótono e esquecido para se alistar no Exército e ir para Cuba durante a Guerra Hispano-Americana. Depois, voltou para Ohio. Encontrou-se como um herói que retornava. Após uma série de empregos insignificantes, tornou-se gerente de uma fábrica de tintas em Elmyra.
Mas uma grande insatisfação o consumia. Tentou escrever. Os problemas do capital e do trabalho o intrigavam e desanimavam. E então, um dia, enquanto ditava uma carta, de repente percebeu que havia apenas oito passos entre sua mesa e a liberdade. Virou-se para sua estenógrafa e disse: “Estou caminhando no leito de um rio”.
Enquanto ela o observava boquiaberta, ele deu os oito passos, e a cidade de Elmyra presenciou o maior mistério de desaparecimento que já conhecera. Suas palavras surtiram o efeito desejado. As pessoas achavam que ele era louco. Isso o deixou livre para agir como bem entendesse.
Ele foi para Chicago, onde seu irmão, Karl Anderson, que mais tarde se tornaria um artista renomado, trabalhava como ilustrador de revista. Sherwood Anderson morava em um quarto frio no corredor e trabalhava em uma agência de publicidade.
Através do irmão, ele conheceu Theodore Dreiser, Carl Sandburg, Ben Hecht, Floyd Dell, Llewellyn Jones e outros daquele famoso grupo de “escritores de Chicago”.
Ele escreveu seu primeiro livro nessa época e sob essa influência. Chamava-se “O Filho de Windy McPherson”. Hecht e Dell tinham certeza de que haviam “descoberto” um gênio. Eles o apresentaram a Mencken, então editor da revista The Smart Set, e tentaram encontrar uma editora.
A única interessada insistiu que o livro fosse revisado e censurado. Anderson se recusou. No entanto, uma editora foi encontrada, mas somente depois que Anderson teve um colapso nervoso que o levou a se isolar nos Montes Ozark para um longo período de descanso.
Ali, ele passou seu tempo escrevendo, mas no trem de volta para Chicago, seu senso crítico se sobrepôs à sua criatividade. Ele jogou o manuscrito pela janela do trem em movimento.
Seu livro seguinte, publicado em 1917, foi “Marching Men”, um romance sobre as condições de trabalho nas fábricas americanas. Depois veio “Mid-American Chants”, um livro de poemas. Esses três livros atraíram muita atenção. A maior parte dessa atenção, porém, foi desfavorável.
“Winesburg” é publicado
Em seguida, escreveu o que muitos consideram seu melhor e mais duradouro livro, “Winesburg, Ohio”, uma série de contos devastadores sobre uma pequena cidade do Meio-Oeste americano. A América estava consciente da importância do Meio-Oeste naquela época.
Um ano depois, “Main Street”, de Sinclair Lewis, perturbaria a América letrada. Mas “Winesburg” ditou o ritmo. Em parte, era autobiográfico. Seu tema subjacente era a fuga das cruezas e frustrações da vida em uma pequena cidade, a busca por “uma América viva”.
Em 1921, com a ajuda de Paul Rosenfeld (1890 – 1946), crítico e autor de “Port of New York”, Anderson foi para o exterior. Mas, ao contrário de muitos outros escritores daquele período, ele não se tornou um expatriado na margem esquerda do Sena. Seu rio sempre foi o Ohio, nunca o Sena.
Ele morou um ano em Nova Orleans e depois foi para Nova York. Mas ele não era um homem da cidade. Ele amava mais as pequenas cidades e os lugares rurais da região onde cresceu. Assim que pôde, comprou uma fazenda em Marion, Virgínia. Lá, adquiriu e, por um tempo, editou o jornal semanal The Smyth County News.
Ele contribuía com seus próprios textos, além de publicar notícias pessoais e histórias sobre assuntos de interesse para os moradores da zona rural. Mais tarde, passou a administração do jornal para o filho.
O Sr. Anderson ganhou o Prêmio Dial em 1921.
Outros livros de sua autoria foram: “Cavalos e Homens”, “Um Caderno de Anotações de um Contador de Histórias”, “Um Novo Testamento” (em versos), “Talvez Mulheres”, “Além do Desejo”, “Morte na Floresta”, “Sem Ostentação” e “Kit Brandon”.
Sherwood Anderson faleceu hoje no Hospital Colon, aos 64 anos, vítima de obstrução intestinal. Seu corpo será enviado para Nova Orleans. O Sr. Anderson foi retirado do navio Santa Lucia, da Grace Cruises, após vários dias sofrendo de um problema abdominal, agravado por peritonite. Ele estava em um cruzeiro pela América do Sul com sua esposa.
(Direitos autorais reservados: https://www.nytimes.com/1941/03/09/archives – New York Times/ ARQUIVOS/ Arquivos do New York Times/ CRISTOBAL, Zona do Canal, 8 de março — 9 de março de 1941)
© 2001 The New York Times Company
(Direitos autorais reservados: https://www.nytimes.com/1941/04/10/archives – New York Times/ ARQUIVOS/ Arquivos do New York Times/ 10 de abril de 1941)
Sherwood Anderson encontra o homem comum em busca de novas crenças
(FONTE: https://www.nytimes.com/1935/04/07/archives – The New York Times/ ARQUIVOS/ Arquivos do New York Times/ Por Rl Duffus – 7 de abril de 1935)
França e Sherwood Anderson
Sherwood Anderson influenciou os primeiros escritos de William Faulkner e Ernest Hemingway. Isso por si só pode dar-lhe direito a algo como a imortalidade. Aos 45 anos, em 1921, visitou Paris e foi influenciado por Notre Dame, o Louvre, os Jardins Twillery (como ele soletrava), as pessoas nas ruas e Gertrude Stein.
De seu caderno de notas, junho de 1921: “Gertrude Stein sempre foi motivo de riso. Anos atrás, quando seu trabalho caiu sob meus olhos pela primeira vez e ficou surpreso e profundamente comovido com seus significados [ele não era um bom soletrador], fiz perguntas a respeito dela. Histórias estranhas inspiradas em Paris. Ela era uma mulher gorda, muito languidamente deitada em um sofá, as pessoas entravam na sala e ela as encarava com estranhos olhos frios. Havia um poder estranho nela.” Sobre “Tender But
toneladas”, ele escreveu em “A História de um Contador de Histórias”: “Como isso me emocionou! Aqui algo estava puramente experimental e lidando com palavras separadas do novo livro de William Saroyan (resense – no sentido comum da palavra sentido – uma abordagem que eu tinha certeza de que os poetas deveriam ser frequentemente compelidos a fazer. Seria uma abordagem que me ajudaria? Resolvi tentar… Adquiri uma nova familiaridade com as palavras do meu próprio procurador. Tornei-me um pouco consciente onde antes estava inconsciente. Talvez tenha sido então que realmente me apaixonei pelas palavras… como coisas vivas.”
No mínimo, é certamente uma tentativa honesta de homenagem a um escritor contemporâneo, dois anos mais velho, geralmente “risado”.
Com apenas 22 anos, Ernest Hemingway em 1921 ainda não havia chegado a Paris, e em Nova Orleans William Faulkner, 24, ainda não havia realmente iniciado sua carreira. Faulkner nunca se tornou um membro dos expatriados americanos de Paris em meados da década de 1920, ou mesmo nunca fez parte de qualquer outro grupo literário, embora trabalhasse em Hollywood de vez em quando para obter o dinheiro necessário para cumprir suas obrigações em Oxford, Srta. . William Faulkner gostava de ir ao bar dos fundos do restaurante Musso & Frank’s no Hollywood Boulevard, onde parecia gostar da proximidade e da conversa de AI Bezzerides, Jo Pagano, John Fante e Stanley Rose, o texano dono da famosa livraria ao lado. E a conversa de qualquer outra pessoa que por acaso esteve comendo e bebendo.Eles falam sobre livros? Bem, não exatamente. Roteiros, cenários, roteiros de filmagem; bem como estúdios, agentes,
Sherwood Anderson falou com membros de um Woman’s Club em Los Angeles cerca de 10 anos após sua visita a Paris e o escritor desta crítica entrou de graça como um falso assistente de um repórter de jornal.
Sherwood Anderson era gordo, falava com uma voz triste, cansada e distante, e praticamente tudo o que dizia era bobagem. Sua voz era irritante. a ele, ao longo das linhas 10 anos depois de Henry Miller querendo saber por que o pesadelo tinha ar-condicionado.
Realmente não há necessidade de colocar um ponto muito delicado sobre isso: os editores são vigilantes, os escritores são tolos, os leitores são idiotas e os críticos são chatos. Então, como um país cheio de gente consegue ter algum tipo de identidade que vale a pena ter? Isso era o que Sherwood Anderson estava se sentindo em seu Caderno de Paris de 1921, inimigo que ele acreditava que a França e os franceses eram glórias, enquanto a América e os americanos eram erros. Onde estava o americano Chartres, por exemplo? Burled sob uma fábrica, possivelmente uma fábrica de tintas, como aquela que empregou Sherwood Anderson no departamento de publicidade por tanto tempo.
Anúncio? Sherwood Anderson? Mas ele escapou, escapou, começou a escrever, voltou em alma aos seus ancestrais na Europa, rejeitou a energia, o nervosismo, a ambição de ascensão social e financeira, a grosseria, a alienação da arte, da América e os americanos.
Com Edgar Lee Masters, Vachel Lindsay, Carl Sandburg e Theodore Dreiser, reclamou do personagem (ou mais precisamente da falta de algo desejável no personagem) e do significado dos americanos.
‘O Triunfo do Ovo’, um dos melhores contos já escritos, expõe o quase patético desejo americano de ser apreciado – e muitos outros desejos cômicos e desesperados.
“France and Sherwood Anderson” é um livrinho encantador que nenhuma editora comercial pensaria em publicar; os editores estão preocupados, 35 anos após a morte de Sherwood Anderson, não sendo apreciados, mas em poder entregar um relatório espirituoso dos lucros aos acionistas.
Aos 14 anos, esse escritor aprendeu com “A História de um Contador de Histórias” o que mais precisava saber para começar a escrever de verdade: o que está debaixo do seu nariz, esse é o seu assunto.
Guy de Maupassant, no conto “O Sino”, informou-me que escrever deveria ser meu trabalho e minha vida; Sherwood Anderson em “A Story Teller’s Story” me mostrou por onde e como começar, para nunca ficar sem assunto (como costumava ser chamado). Minha própria loucura natural me permitiu nunca temer ser ridicularizado. E eu não sabia nada melhor do que não correr riscos que poderiam proibir a recepção editorial e consequentemente fama e fortuna… espúrias e complicações.
Quer a importância de Sherwood Anderson aumente ou diminua, reconheço sua influência e estou em dívida com ele.
Um dia, na livraria de Sylvia Beach, ele conheceu James Joyce, e que ele tem a dizer sobre esse magnífico escritor é. sozinho vale o preço do livro – mas não precisava ter ilusões: se esgotar uma edição de apenas 500 exemplares, o estado da Louisiana, a University Press estava satisfeita, muito provavelmente. Um livro muito decente — para escritores, pelo menos. Bravo Michael Fanning.
(FONTE: https://www.nytimes.com/1976/08/15/archives – The New York Times/ ARQUIVOS/ Arquivos do New York Times/ 15 de agosto de 1976)

