Enrique Pineda Barnet, foi um dos ícones da chamada Sétima Arte, internacionalmente reconhecido por La bella del Alhambra, o primeiro filme cubano a ganhar o Prêmio Goya (1990)

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Cineasta cubano que resgatou o melodrama musical

 

O diretor foi um dos grandes do país

 

Enrique Pineda Barnet (Havana, 28 de outubro de 1933 – Havana, 12 de janeiro de 2021), renomado cineasta cubano, foi um dos ícones da chamada Sétima Arte no país, foi diretor do emblemático filme “La bella del Alhambra” (1989).

 

Internacionalmente reconhecido por La bella del Alhambra, o primeiro filme cubano a ganhar o Prêmio Goya (1990), depois de bater todos os recordes de bilheteria em seu país, Enrique Pineda Barnet foi um dos grandes do cinema cubano, embora seus longas de ficção não o fossem, eram tantos, porque ele sempre escolheu o risco da experimentação criativa e do dizer inteligente para zonas de conforto.

 

Foi um dos fundadores da lendária sociedade cultural Nuestro Tiempo, e embora a sua primeira vocação fosse a música, desde muito cedo começou a escrever e a dedicar-se à dramaturgia e ao mundo das mesas. Em 1962 ingressou como roteirista no recém-criado Instituto Cubano de Arte e Indústria Cinematográfica (ICAIC), onde no ano seguinte realizou seu primeiro grande documentário, Giselle, uma aproximação à bailarina Alicia Alonso e ao mundo da dança, mas a partir da linguagem cinematográfica. , um filme que ainda hoje é referência em um país de viciados em balé.

 

Ele dirigiu obras antológicas como “La Bella de Alhambra”, que em 1990 ganhou o Prêmio Goya ao Melhor Filme Estrangeiro de fala hispânica, “La anunciación”, “David”, “Giselle” e “Tiempo de Amar”.

 

Pineda Barnet nasceu em outubro de 1933 em Havana, e se destacou também noutras manifestações artísticas. Em 1953 recebeu o Prêmio Nacional de Literatura “Hernández Catá” e o Prêmio do Festival da Canção Cubana.

 

Em seguida, participou de uma das grandes aventuras do cinema cubano, a filmagem de Soy Cuba (1964), filme do diretor russo Mikhail Kalatózov, no qual foi assessor e co-autor do roteiro com o poeta Evgueni EvtushenkoSoy Cuba pretendia narrar a epopeia do triunfo da revolução nascente com uma estética e uma linguagem épicas, muito soviéticas, mas foi um fracasso retumbante, tanto em Moscou quanto em Havana.

 

Pineda Barnet sempre a negou. “Eles não entenderam nada”, disse ele após a estreia, e essa opinião nem mudou quando, vinte anos depois, o filme maldito de Kalatozov – que do ponto de vista da fotografia era impressionante, com sequências impressionantes – foi redescoberto por Martin Scorsese eFrancis Ford Coppola , que o considerou uma obra-prima. Pineda Barnet – lembra o crítico de cinema Luciano Castillo – disse até o último momento que Soy Cuba não era “nada para se aplaudir”.

 

Cosmorama (1964) foi o primeiro curta experimental que dirigiu e chamou a atenção da crítica. Posteriormente realizou diversos documentários, alguns deles dedicados a heróis revolucionários, mas sempre mantendo distância e aprofundando o humano, já que focar no homem com suas contradições sempre foi uma constante em seu cinema e em seu pensamento.

 

Também colaborou no roteiro de Queimada , de Gillo Pontecorvo, e em 1983 dirigiu Tiempo de amar, que segue a relação de um casal forçado a se separar durante a crise dos mísseis de 1962. Mas foi com o musical La bella del Alhambra (1989 ), inspirado no romance testemunhal Canción de Rachel, de Miguel Barnet, que lhe trouxe sucesso e reconhecimento nacional e internacional.

 

O filme, concebido como uma grande homenagem ao bufo teatro cubano e à música e às tradições crioulas que surgiram naquele coliseu vernacular que foi o teatro Alhambra, nos tempos da República, tornou-se uma paixão nacional em Cuba, com dois milhões de espectadores. em três meses. Em 1990 foi distinguido com o Goya de melhor filme estrangeiro de língua espanhola.

 

Mais que um musical, costumava dizer Pineda Barnet, La bella del Alhambra “é um melodrama musical, ou um melodrama com música”. Defendeu que o melodrama era “um gênero dramático tão válido como a tragédia, a comédia, o picaresco, a farsa ou qualquer outro”, garantindo que seu filme buscasse resgatar “as tradições teatrais e a essência de nossa música cubana, tentando fazer som nossa tradição musical com novos timbres e com novas imagens para novos olhos e novos ouvidos: a juventude”.

 

O ensino e a juventude foram muito importantes para Pineda Barnet, vencedora do Prêmio Nacional de Cinema em 2006 e durante anos professora da Escola de Cinema de San Antonio de los Baños . Quando você ia visitá-lo em sua casa no Vedado, sempre encontrava um novo cineasta ou aluno discutindo projetos com ele, para os quais sempre oferecia seu apoio e colaboração. Quando a tecnologia digital estourou no cinema, ele já era um veterano, mas se lançou com entusiasmo à mudança e foi um dos primeiros a fotografar com as novas câmeras. Foi assim que realizou A Anunciação, filmada em uma única locação e reconhecida com o Grande Prêmio do Festival de Cinema Pobre Humberto Solás. O mote do filme era: “Amamo-nos, acima de todas as diferenças, pois não há maior proteção do que nós próprios.”

O cineasta foi prestigiado com a Medalha da Cultura Nacional e o Prêmio Nacional de Cinema em 2006. Também, o Coral de Honra do Festival Internacional do Novo Cinema Latino-americano, em Havana, em sua edição 38.

 

Pineda Barnet faleceu em Havana, em 12 de janeiro de 2021, aos 87 anos de idade.

No Twitter, o presidente Miguel Díaz-Canel lamentou o fato. Disse que Pineda Barnet foi “um dos grandes maestros do cinema cubano” e enviou suas condolências a familiares e amigos.

(Fonte: http://www.radiohc.cu/pt/noticias/cultura – NOTÍCIAS / CULTURA / Havana (RHC).- 13 de janeiro de 2021)

(Fonte: https://elpais.com/cultura/2021-01-14 – EL PAÍS / CULTURA / por MAURICIO VICENT – Havana – 14 DE JANEIRO DE 2021)

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