Powered by Rock ConvertDiane Ladd, atriz de cinema versátil, atriz indicada ao Oscar e mãe de Laura Dern
Ela foi indicada ao Oscar três vezes, interpretando personagens muito diferentes entre si, em uma das ocasiões atuando ao lado de sua filha e também indicada, Laura Dern.
Diane Ladd em meados da década de 1960. Em filmes como “Alice Doesn’t Live Here Anymore” e “Wild at Heart”, suas personagens variavam de simpáticas a implacáveis. (Créditos da fotografia: cortesia Curt Gunther/TV Guide, via Everett Collection/ REPRODUÇÃO/ TODOS OS DIREITOS RESERVADOS)
Diane Ladd (nasceu em 29 de novembro de 1935, no Mississipi – faleceu em 3 de novembro de 2025, em Ojai, na Califórnia), atriz de cinema nascida no Mississippi que moldou seu ar de excentricidade e determinação inabalável em personagens radicalmente diferentes ao longo de uma carreira de mais de seis décadas, foi três vezes indicada ao Oscar e mãe de Laura Dern.
A Sra. Ladd nasceu em 29 de novembro de 1935, no estado norte-americano do Mississipi. Ela é filha da também atriz Mary Bernadette Ladner, tendo começado a atuar cedo.
A Sra. Ladd, que era uma atriz respeitada mais do que uma estrela de cinema mundialmente famosa, nunca ganhou um Oscar, mas foi indicada três vezes, em papéis que demonstraram sua versatilidade.
Ao longo dos anos 1950 e 1960, ela estrelou séries como Perry Mason, Cidade Nua e Mr. Novak antes de ir para as telonas em 1966, no filme Os Anjos Selvagens, de 1966, no qual contracenou com o marido Bruce Dern.
A primeira indicação ao Oscar de Diane veio em 1975, por sua atuação em Alice Não Mora Mais Aqui, de Martin Scorsese. Sua segunda indicação veio em 1991, por Coração Selvagem, de David Lynch, primeiro filme em que atuou com Laura Dern. No ano seguinte, mãe e filha concorreram ao Oscar por outro trabalho “de família”, com Laura sendo indicada como Melhor Atriz e Diane como Melhor Atriz Coadjuvante por As Noites de Rose.
Ela foi Flo, a garçonete sulista atrevida e boca-suja, mas profundamente compassiva, em “Alice Doesn’t Live Here Anymore” (1974), de Martin Scorsese; Marietta Fortune, uma ex-rainha da beleza sedutora e malévola que contrata um assassino para matar o namorado de sua filha, em “Wild at Heart” (1990), de David Lynch; e uma dona de casa do Mississippi, discretamente nobre, que defende a jovem empregada indiscreta da família em “Rambling Rose” (1991), de Martha Coolidge.
Essa indicação final trouxe consigo a distinção de ser a primeira vez na história da Academia em que uma mãe e filha da vida real (Sra. Ladd e Sra. Dern) foram indicadas pelo mesmo filme — Sra. Ladd para melhor atriz coadjuvante e Sra. Dern para melhor atriz.
Kris Kristofferson e Sarah Ladd em “Alice Não Mora Mais Aqui” (1974). Sarah Ladd recebeu sua primeira indicação ao Oscar por interpretar Flo, uma garçonete sulista espirituosa. Crédito: Bettmann.
“Alice Doesn’t Live Here Anymore” inspirou a série de sucesso “Alice”, na qual Polly Holliday interpretou o papel de Flo. Em 1980, quando a Sra. Holliday ( que faleceu em setembro) saiu para estrelar uma série derivada, “Flo”, a Sra. Ladd juntou-se ao elenco por um tempo como outra garçonete sulista espirituosa, desta vez chamada Isabelle (Belle) Dupree.
Ela fez participações memoráveis em dezenas de filmes, incluindo “Chinatown” (1974), como uma prostituta de Los Angeles que se passa por uma dama da sociedade; “Ghosts of Mississippi” (1996), como a viúva elegante de um juiz sulista que prefere jogar bridge a examinar o passado racista de seu estado; “Primary Colors” (1998), como a mãe impetuosa de um presidente inspirado em Bill Clinton; e o drama biográfico “Joy” (2015), como a avó incansavelmente dedicada de Joy Mangano, uma inventora e empreendedora corajosa interpretada por Jennifer Lawrence.
Rose Diane Ladner nasceu em 29 de novembro de 1935, em Meridian, Mississippi, filha única de Preston Paul Ladner, um veterinário do interior, e Mary Bernadette (Anderson) Ladner Garey. A Sra. Ladd às vezes relatava que havia nascido em Rilberton, Mississippi, uma pequena cidade que, segundo ela, foi devastada por um furacão.
Após se formar no ensino médio, ela partiu para Nova Orleans, uma mudança que seus pais permitiram apenas sob a condição de que ela se matriculasse em uma escola de etiqueta. Seu verdadeiro objetivo era o teatro. Enquanto a Sra. Ladd atuava em uma peça no Gallery Circle Theater, no French Quarter, em 1953, um associado do ator John Carradine a descobriu e a escalou para o papel da jovem noiva Pearl na turnê da peça “Tobacco Road”, estrelada por Carradine.
Sra. Ladd com sua filha, Laura Dern, na cerimônia do Oscar em 2020. Crédito: Kevin Winter/Getty Images.
Depois disso, a Sra. Ladd mudou-se sozinha para Nova York e exerceu diversas profissões, entre elas a de modelo, a de distribuidora de amostras de produtos na Bloomingdale’s e a de corista durante três meses na boate Copacabana. Seus primeiros trabalhos na televisão, no final da década de 1950, foram participações especiais em séries como “The Walter Winchell File” e “The Naked City”.
Em 1959, a Sra. Ladd fez sua estreia Off-Broadway em uma remontagem de ” Orpheus Descending”, de Tennessee Williams . Sua atuação chamou a atenção do The New York Times, cuja crítica a elogiou como “uma jovem loira e brilhante” que “faz um trabalho soberbo ao retratar Carol Cutrere, uma ‘vagabunda lasciva’ nervosa e imprudente que outrora fora uma reformadora benevolente”.
(A crítica também identificou a Sra. Ladd como “parente do Sr. Williams”, acrescentando: “Ambos descendem do poeta Sidney Lanier.”)
A Sra. Ladd conheceu seu primeiro marido, Bruce Dern, quando ele entrou para o elenco daquela produção.
Em seguida, vieram os filmes. Seu primeiro papel creditado em um filme foi em “The Wild Angels” (1966), de Roger Corman, um drama juvenil sobre motocicletas que também contou com Peter Fonda e o Sr. Dern.
Em uma entrevista ao The Times ao lado de Dern em 2023, Ladd disse: “Eu não queria que você se tornasse atriz”. Mas ela interpretou a mãe de sua filha na tela pelo menos cinco vezes, mais recentemente em “Enlightened” (2011-13), a aclamada, porém breve, série da HBO sobre uma mulher que leva sua experiência de reabilitação da Nova Era muito a sério.
O último papel de Ladd no cinema foi como a viúva de um veterano da Força Aérea na Guerra do Vietnã, no drama “The Last Full Measure”. Ela também teve um papel fixo na série “Chesapeake Shores” (2016-17), do Hallmark Channel.
A Sra. Ladd como uma dona de casa do Mississippi, de nobreza discreta, que defende a jovem empregada doméstica da família, indiscretamente sexual (interpretada por sua filha, a Sra. Dern, à direita), em “Rambling Rose” (1991). O filme marcou a primeira vez na história do Oscar em que mãe e filha da vida real foram indicadas pelo mesmo filme. Crédito: New Line Cinema/Everett Collection.
Quanto ao teatro, que ela considerava seu primeiro amor, a Sra. Ladd chegou à Broadway duas vezes, mas brevemente. “Carry Me Back to Morningside Heights” (1968), escrito por Robert Alan Arthur e dirigido por Sidney Poitier, teve apenas sete apresentações. “A Texas Trilogy: Lu Ann Hampton Laverty Oberlander” (1976), escrito por Preston Jones, encerrou após um mês, mas lhe rendeu um prêmio Drama Desk de melhor atriz em uma peça.
A Sra. Ladd desenvolveu uma certa reputação como uma crítica sincera da indústria do entretenimento. Em vários eventos, ela se manifestou contra a ganância dos estúdios de Hollywood e dos produtores da Broadway, contra as produções cinematográficas americanas que iam para o Canadá e contra as falhas da indústria em geral. Em 1976, ela disse ao The Times: “As pessoas tratam os atores pior do que tratam as crianças”.
Mesmo em seu livro “Spiraling Through the School of Life” (2006), ela não pôde deixar de observar: “Algumas pessoas são tão corruptas que nem o inferno as aceitaria”.
“Spiraling” era uma combinação de memórias e manual de autoajuda com foco em espiritualidade, cura, vidas passadas, oportunidades, perdão e redenção. A Sra. Ladd tinha crenças não convencionais e afirmava que o fantasma de Martha Mitchell, a esposa de John N. Mitchell, ex-procurador-geral e conspirador condenado no caso Watergate, havia lhe aparecido. A Sra. Ladd passou décadas tentando angariar apoio para uma cinebiografia de Martha Mitchell.
Sra. Ladd em 2010, quando recebeu uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood. Ela era crítica do que considerava corrupção na indústria do entretenimento. (Crédito: Matt Sayles/Associated Press)
Ladd também escreveu três livros: Spiraling Through the School of Life: A Mental, Physical and Spiritual Discovery, lançado em 2006, A Bad Afternoon for a Piece of Cake, de 2016, e, mais recentemente, Honey, Baby, Mine: A Mother and Daughter Talk Life, Death, Love (and Banana Pudding), sendo este co-escrito com Laura e baseado em conversas entre as duas.
A Sra. Ladd também foi autora de “A Bad Afternoon for a Piece of Cake”, uma coletânea de contos de 2016. Ela dirigiu um filme uma vez, o drama de vingança “Mrs. Munck” (1996), no qual também atuou ao lado de Shelley Winters, Kelly Preston e o Sr. Dern.
Ela e o Sr. Dern, que se casaram em 1960 e se divorciaram em 1969, tiveram duas filhas. Cinco anos antes do nascimento de Laura Dern, sua primeira filha, Diane Elizabeth Dern, morreu em um acidente em uma piscina aos 18 meses de idade. O segundo casamento da Sra. Ladd, com William A. Shea Jr., um financista de Wall Street, também terminou em divórcio. Em 1999, ela se casou com Robert Charles Hunter, ex-diretor executivo da PepsiCo Food Systems, a quem conheceu por meio de um amigo em comum em um retiro espiritual no Arizona. Ele faleceu em julho .
Em uma sessão de autógrafos em 2016, a Sra. Ladd foi questionada sobre conselhos para ter sucesso no mundo do entretenimento. “Nada vai cair do céu”, disse ela, sugerindo que, aos 80 anos, não tinha a menor intenção de se tornar mais tranquila. “Você tem que lutar como um cão raivoso.”
Diane Ladd morreu na segunda-feira, 3, em sua casa em Ojai, na Califórnia. A morte da atriz foi confirmada pela filha, que compartilhou um comunicado oficial publicado no Hollywood Reporter.
“Minha incrível heroína e grande presente de mãe, Diane Ladd, morreu comigo ao seu lado nesta manhã, em sua casa em Ojai, Califórnia. Ela foi a melhor filha, mãe, avó, atriz e artista e um espírito empático que aparentemente apenas sonhos poderiam ter criado”, escreveu Dern. “Fomos abençoados por tê-la. Ela está voando com os anjos agora.”
O casal teve duas filhas, Laura e Diane, que morreu num acidente na piscina com apenas 18 meses. Em entrevistas dadas ao longo de sua carreira, Ladd afirmou que o luto pela garota levou ao seu divórcio de Dern em 1969.
Além de Bruce Dern, Ladd foi casada também com William A. Shea, Jr., entre 1969 e 1976, e Robert Charles Hunter, com quem viveu de 1999 até a morte dele, em julho de 2025.
Além da Sra. Laura Dern, a Sra. Diane Ladd deixa dois netos.
(Direitos autorais reservados: https://www.terra.com.br/diversao/entre-telas/filmes – Estadão conteúdo/ DIVERSÃO/ ENTRE TELAS/ FILMES/ Por: Nico Garófalo – 3 nov 2025)
(Direitos autorais reservados: https://www.nytimes.com/2025/11/03/movies – New York Times/ FILMES/ Por Anita Gates – 3 de novembro de 2025)
Ash Wu contribuiu com a reportagem.
© 2025 The New York Times Company
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